Tributo a Solange Boeke no Bar do Beto UP, em Ipanema

30 outubro 2019 |



"Tributo a Solange Boeke", show capitaneado pelas cantoras e compositoras Fhernanda Fernandes e Telma Tavares,  com participações especiais  de Mariama (cantora) e José Luiz  Cardoso (cantor, compositor e instrumentista), é uma homenagem póstuma à produtora, compositora  e poeta que nos deixou há 1 ano. No próximo dia 31, quinta,  às 20:00h, no BAR DO BETO UP, em Ipanema, os amigos  irão apresentar um repertório costurado entre hits da MPB, canções autorais, e músicas compostas por Solange em parceria com artistas que ela ajudou a lançar como Joanna, Sandra de Sá e  Fhernanda Fernandes por exemplo. 

No roteiro, "Cicatrizes" (Joanna/Solange) ,"Pinta de Bacana" )Joanna/ Caetano/Solange), "Como se Fosse" (Joanna/ Solange) gravada por Lucinha Araújo, que foi um dos temas da telenovela "A Sucessora", via Rede Globo), e "Devassa" (Wania Andrade/Solange Boeke) música finalista do MPB-80, que Fhernanda  defendeu no famoso Festival da Globo e gravou em seu primeiro álbum. "Fera", o disco de estreia de Fhernanda que está sendo lançado agora em formato CD,  foi produzido por Solange e contou com a direção musical de Durval Ferreira. "Banda e Pandeiro",  dela em parceria com Telma Tavares e que também será interpretada no show, foi gravada por Telma no início deste ano. 

A produção do "Tributo" é da dupla  Alesssandro Monteiro/Fhernanda Fernandes, e o couvert, pago em espécie, será de R$40,00 (preço único). 

Solange Boeke lançou muita gente famosa que está por aí, produziu discos aos baldes, trabalhou em gravadoras, estúdios, no Depto. Cultural da Universidade Castelo Branco, na EBC (rádios MEC e Nacional) e, também,  foi produtora de programas que fizeram parte da história do rádio e da tv, como os de José Messias e Flávio Cavalcanti (aonde conheceu  Joanna e Alcione, esta última que a chamava de "madrinha").  Ainda como produtora musical, também colaborou com artistas como  Áurea Martins, Leila Pinheiro, Mariama, Mauro Marcondes e teve outros parceiros icônicos como  o também poeta Paulo César Feital.

"Tributo a Solange Boeke" não é apenas  mais um tributo à sua competência e generosidade. É, isto sim, um agradecimento dos amigos, parceiros e fãs que tiveram a alegria de conhecê-la, de  conviver com sua inteligência e personalidade marcante. Uma homenagem alegre, nada lamuriosa, que a encantaria  também pela qualidade cultural. É um encontro de amigos, artistas ávidos de boa música e de um bom papo. E tudo regado pela páixão maior de toda uma vida: a MPB, que tanto amou e ajudou a disseminar.

TRIBUTO A SOLANGE BOEKE  
Fhernanda Fernandes e Telma Tavares
Participações especiais de Mariama e José Luiz Cardoso
BAR DO BETO UP  - DIA 31/10, quinta-feira, às 20h
(com direito à canjas dos artistas presentes)
 Rua Farme de  Amoedo, 51 - Ipanema - Reservas - 21 9 87217326 e 9 9998 6980
Produção: Alessandro Monteiro e Fhernanda Fernandes
 Fotos - créditos - Fhernanda (Giulia Fernandes) Telma Tavares (Cristina Granato) Solange Boeke (acervo pessoal)

Foto: Divulgação

Grupo Dragão7 estreia espetáculo para bebês no Teatro Sérgio Cardoso, em SP

21 outubro 2019 |



A montagem fica em cartaz na Sala Pascoal Carlos Magno do Teatro Sérgio Cardoso somente até o dia 10 de novembro, com sessões aos sábados e domingos, às 11 horas.

Com enredo sensorial e lúdico, O Portal Encantado apresenta a criação do universo a partir do átomo e suas combinações, dando origem à matéria. A viagem passa pelo surgimento das estrelas, das galáxias, dos planetas, da Terra, dos continentes, das florestas.

Explorando os efeitos de luzes e de cores, encenação chega à Floresta Amazônica, trazendo para os pequeninos a exuberância de sua fauna e sua flora; apresentando-lhes o índio, além de mitos, lendas e seres da Amazônica: o boto, o curupira, o canto do uirapuru, a arara azul e a boiuna (cobra grande).

O roteiro foi desenvolvido conjuntamente por Sérgio Portela, Creuza F Borges e pelas atrizes manipuladoras Mônica Negro e Marisa Mainarte. Às falas coube somente o papel necessário, a exemplo do jogo com sinônimos de palavras ou coisas na língua tupi-guarani. No espetáculo predominam o visual, as sensações e encantamento dos bonecos, criados por Lucas Luciano.

Ficha Técnica - Ideia original e direção: Creuza F Borges. Assistência de direção e direção de bonecos: Aílton Rosa. Concepção e roteiro: Mônica Negro, Marisa Mainarte, Sérgio Portela, Creuza F Borges. Fotos: Ailton Rosa. Produção: Dragao7. Elenco: Mônica Negro e Marisa Mainarte. Direção de movimento: Júnior Lima. Criação cenográfica: Lucas Luciano e Sérgio Portella. Produção de bonecos e adereços: Direção - Lucas Luciano; equipe - Tetê Ribeiro, Vivian Oliveira, Silas Caria, Sidnei Caria e Aílton Rosa. Designer de luz: César Pivetti. Trilha e operação de som: Carlos Henrique. Operação de luz: Sérgio Portella. Produção e realização: Grupo Dragão7 de Teatro.

Teatro para bebês: O Portal Encantado
Temporada: 2 a 10 de novembro/2019. Sábados e domingos, às 11h
Ingresso: R$ 50,00 (meia: R$ 25,00).
Duração: 30 min. Indicação de idade: 6 meses a 4 anos. Capacidade: 144 lugares.
www.dragao7.com.br | Facebook: @GrupoDragao7.

Teatro Sérgio Cardoso - Sala Pascoal Magno
Rua Rui Barbosa, 153 - Bela Vista, São Paulo/SP.
Tel: (11) 5061-1132. www.teatrosergiocardoso.org.br  

Foto: Ailton Rosa




No dia 27 de outubro, domingo, a CiaBarracão Cultural encena o espetáculo NÓS no Parque Severo Gomes, zona sul de São Paulo em duas sessões grátisàs 11h e às 15h.

Inspirada em livro homônimo de Eva Furnari, a peça - que tem dramaturgia de Sérgio Pires e direção de Cris Lozano - reflete sobre as diferenças em uma encenação lúdica e bem humorada, onde a música ao vivo, criada por Dr Morris, tem papel de destaque na dramaturgia.

Com Eloisa ElenaLeandro GoulartLucas Nuti e William Simplício no elenco, a montagem narra a trajetória de Mel, uma garota que, por não conseguir chorar, vai descobrindo “nós” pelo seu corpo. Este é o terceiro espetáculo de rua da Barracão Cultural, que já realizou os bem sucedidos O Tribunal de Salomão (2011) e A Condessa e o Bandoleiro (2014).

Mel nasceu de um repolho mofado, na pequena Pamongas, onde vivia feliz e rodeada de borboletas: motivo de brincadeiras e zombarias por parte dos habitantes 'normais' da cidade. Um dia, de tanto segurar as mágoas e o choro, que não caia nem mesmo descascando cebolas, seu corpo ficou cheio de nós, cada um mais apertado que o outro. Diante disso, resolveu ir embora para um lugar distante, saindo disfarçada de geladeira. Mel não sabia que havia tantas coisas para conhecer. Cinco nós foram necessários para que ela se aventurasse. À medida que se permitiu vivenciar cada coisa diferente na jornada, seus nós foram se desfazendo. Ela encontrou alguém que ganhou sua confiança e uma cidade onde cada um tinha seu próprio nó e ninguém ligava para isso.

Para a Barracão Cultural, Eva Furnari é hábil em abordar temas sensíveis e polêmicos de forma objetiva, lúdica e fantástica. Em NÓS, ela propõe uma reflexão sobre temas como diversidade, intolerância, respeito e alteridade. A relação que se estabelece entre as características peculiares de Mel e a relação com o ambiente onde vive gera “nós” em seu corpo e a leva a uma jornada de autodescoberta.

“Essa menina traz uma coisa bela e poética para o mundo, que são as borboletas, mas ser diferente a torna uma pessoa deslocada e com marcas no corpo”; comenta a atriz Eloisa Elena, que vive a personagem. “Acreditamos ser urgente falar sobre os temas propostos por Eva para estimular a convivência e o respeito”. Ela ainda ressalta que NÓS não mostra apenas a dificuldade, nem retrata a resignação na dor. “Mel representa a força de vontade, a busca. Ela não esmorece no desejo de encontrar o seu lugar no mundo”.

Para a diretora Cris Lozano, “o micro-bullying, aquele que pode ser praticado quase sem perceber, não é apresentado como julgamenteo ou denúncia, mas como propulsor da autorreflexão em uma encenação lúdica e cheia de humor”. A narrativa passa pelo realismo fantástico, deixando livre o imaginário do público. Lozano explica que a peça coloca o espectador na história e o faz pensar sobre como agiria naquela situação, entendendo que não se deve tratar com naturalidade a banalização das diferenças.

NÓS tem um coro de vozes masculinas que mostra como essa menina é vista. “Esse coro traz a herança polifônica do coletivo masculino que espera da mulher um comportamento limitado do que não é poético”. Os atores-músicos se revezam nas personagens que surgem na trajetória de Mel. Mas um dos garotos não se encaixa, exatamente, na posição de antagonista; ele tem afeição por Mel, apesar de não ir contra a posição dos colegas.

A trilha sonora original, criada por Dr Morris, é tocada ao vivo pelos atores. A Barracão Cultural tem o privilégio de ter como integrante um diretor musical. A cada espetáculo, a sonoridade vem sendo um dos fatores determinantes nas montagens. Em NÓS, reverencia o artista popular de rua que, além de interpretar e narrar, também canta e toca os instrumentos. “Algumas canções têm papel fundamental na trama, seja dramatúgico, poético ou narrativo”, comenta Dr Morris. Ele ainda acrescenta que buscou por uma sonoridade que fosse além do popular e trouxesse originalidade e graça. “Conseguimos isso com o violão de nylon, os tambores, a marimba de porcelanato e a marímbula, uma espécie de calimba grave e grande, que foi construída pelo ator Leandro Goulart”, explica o músico.

Ficha Técnica - Texto: Livre adaptação da obra de Eva Furnari. Dramaturgia: Sérgio Pires. Direção: Cris Lozano. Elenco: Eloisa Elena, Leandro Goulart, Lucas Nuti e William Simplício. Direção musical e canções originais: Dr Morris. Cenografia: Marco Lima. Figurinos: Marichilene Artisevskis. Coordenação técnica: Maurício Mateus. Confecção de cenografia e adereços: Tetê Ribeiro, Lucas Luciano e Fábio Ferretti.  Orientação de movimento e coreografias: Andrea Soares. Aulas de beatbox: Thiago Mautari. Aulas de saxofone: Leonardo Muniz. Construção da marimbula: Leandro Goulart. Confecção de escada e suporte dos instrumentos: Ciro Schu. Costureiras: Judite de Lima e Marinil Ateliê. Design gráfico: Cláudio Queiroz. Ilustrações do material gráfico: Marina Bethanis. Coordenação de encontros com jovens: Cláudio Queiroz. Direção de vídeo-documentário: Murilo Alvesso. Assessoria de imprensa: Eliane Verbena. Produção executiva: Geondes Antônio. Direção de produção: Eloisa Elena. Administração: Tetê Ribeiro. Produção e realização: Barracão Cultural. Apoio: Prêmio Zé Renato de Apoio à Produção e Desenvolvimento da Atividade Teatral para a Cidade de São Paulo.

Espetáculo: NÓS
Com Companhia Barracão Cultural
Dia 27 de outubro de 2019 - Domingo, às 11h e 15h
Grátis. Duração: 60 minutos. Classificação: Livre.

Parque Severo Gomes
Rua Pires de Oliveira, 356 - Granja Julieta, São Paulo/SP.
Funcionamento: 7h às 19h. Telefone: (11) 5687-4994

Foto: Morris Picciotto


Cabo Frio terá 'Pedal das Estações: Primavera'

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Passeio ciclístico noturno é gratuito e aberto ao público Passeio ciclístico noturno é gratuito e aberto ao público


Nesta quinta-feira (24) tem passeio ciclístico especial em Cabo Frio. O “Pedal das Estações: Primavera” é organizado pelo Movimento Bike Night e conta com o apoio da Secretaria de Esportes e Lazer e da Guarda Civil Municipal. O evento é gratuito e aberto ao público. São esperadas cerca de 150 pessoas para esta edição.

A concentração do passeio será às 19h30, na Rua Expedicionário da Pátria, nº 952, em São Cristóvão, e seguirá em direção à orla da Praia do Forte pelo bairro Braga. Para participar basta ter uma bicicleta, que não precisa ser profissional. Quem não tem bicicleta, pode alugar no ponto de encontro do evento.

Segundo o idealizador do Bike Night, Wellington Alves, o objetivo do passeio ciclístico é estimular a prática esportiva e o cuidado com a saúde. “Vamos aproveitar que a cidade é plana, tem um clima agradável para poder sair da rotina e praticar esportes. Fica aqui o meu convite a população para participar e levar a família”.

Como a programação é ao ar livre e depende das condições climáticas, a organização orienta a população a ficar de olho na previsão do tempo, e acompanhar pelas redes sociais do projeto possíveis alterações de datas, se necessário for. Outras informações por meio do telefone: (22) 9.9838-9231 ou na página oficial do grupo no Facebook: Bike Night Cabo Frio.



A Universidade Estadual do Norte Fluminense (Uenf), campus Macaé, está oferecendo 50 vagas para o curso de Engenharia Meteorológica no vestibular do Centro de Educação a Distância do Estado do Rio de Janeiro (Cederj) para o primeiro semestre do ano letivo de 2020. As inscrições estão abertas até a próxima quinta-feira (24), no site cecierj.edu.br.
O curso de Engenharia Meteorológica é oferecido na modalidade bimodal (EAD e presencial). As disciplinas do ciclo básico serão EAD e do ciclo profissionalizante serão presenciais nas instalações do Laboratório de Meteorologia (Lamet) da Uenf-Macaé. 
Quem quiser mais informações sobre o vestibular pode entrar em contato também pelo telefone (21) 2334.1583 e, sobre o curso de Engenharia Meteorológica da Uenf, pelo e-mail secgrad.lamet@uenf.br ou no site www.lamet.uenf.br/grad. 
O campus da Uenf/Macaé está localizado à Avenida Brennand, no Parque Industrial Bellavista, em Imboassica. O Cederj é da Fundação Ciências e Educação Superior a Distância do Estado do Rio de Janeiro (Fundação Cecierj), órgão vinculado à Secretaria de Estado de Ciência, Tecnologia e Inovação (Secti). Em Macaé, funciona à Rua Aloísio da Silva Gomes, vizinho ao Instituto Médico Legal (IML) e próximo à Cidade Universitária que fica em frente ao Shopping Plaza.
Texto: Elis Regina Nuffer
Foto: Divulgação


Bacamarte encerra festival carioca de rock progressivo nesta sexta, 25, em Niterói

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III CaRIOCA Prog Festival chega ao fim com lendária banda comemorando seus 45 anos em um show antológico no Teatro Municipal de Niterói, e lembrando seu icônico álbum “Depois do Fim”, aclamado como obra-prima do gênero setentista

Encerrando com chave de ouro, a lendária Bacamarte celebra seus 45 anos de formação com um show imperdível, dia 25 de outubro, no Theatro Municipal de Niterói. Fundada em 1974 por Mario Neto e Sergio Vilarim, a banda veio a gravar de forma independente o álbum “Depois do Fim”, em 1979, porém só lançado em 1983, quando, após ter suas músicas entre as mais tocadas pela Fluminense FM, foi aclamado por público e crítica como uma verdadeira obra-prima do rock progressivo. O álbum vendeu milhares de cópias em países como Alemanha, Itália, Rússia e, principalmente, Japão. Em 1999, foi lançado o álbum Sete Cidades, que também teve sua tiragem esgotada rapidamente. Em 2009, após vários anos desaparecido das prateleiras e tendo se tornado item de colecionador disputado por amantes do gênero no Brasil e no exterior, “Depois do Fim” foi relançado pela Som Livre, em versão remasterizada diretamente da fita master original. No Teatro Municipal de Niterói, a banda será formada por Mario Neto (guitarra e violão), Marcus Moura (flauta e acordeon), William Murray (contrabaixo), Robério Molinari (piano e teclados) e Alex Curi (bateria), com a participação especial da cantora Jane Duboc. Neste show, serão tocadas músicas dos discos Depois do Fim, Sete Cidades e outras inéditas.


“Depois do Fim” é hoje citado como um dos melhores trabalhos lançados em todo o mundo na década de 1980 e encabeça a lista das grandes obras do gênero produzidas no Brasil, à frente de realizações de outros importantes artistas como O Terço, Os Mutantes e O Som Nosso de Cada Dia. O reconhecimento internacional deste trabalho é constatável nos rankings dos melhores discos de rock e/ou rock progressivo de todos os tempos.

A partir de 2012, o Bacamarte retornou aos palcos, realizando memoráveis apresentações, tais como os shows no Teatro Rival – RJ (2012), Circo Voador – RJ (2012), SESC Belenzinho – SP (2014), Theatro Municipal de São Paulo – SP (2015), Festival Psicodália – SC (2019) e SESC 24 de Maio – SP (2019).


25/10 (sexta-feira) – BACAMARTE (Rio de Janeiro)
“45 Anos”
Local: Teatro Municipal de Niterói
Horário: 20h
Ingressos: R$ 160,00 (inteira) / R$ 80,00 (meia-entrada legal)
Av. XV de Novembro, 35 – Centro
Niterói – RJ
Tel. (21) 2620-1624

Foto1: Liza Bueno
Foto2: Fred Padrão

Desfile da Modem na SPFWN

16 outubro 2019 |



Coleção apresenta acer vo da marca revisitado, e tra z uma alfaiataria desconstruída mesclando o clássico e o contemporâneo, em texturas e sobreposições.

A MODEM consagra sua participação no SPFW N48 com uma coleção baseada no imaginário da marca - seu Outono Inverno’20 transita por um ambiente que resgata sua essência. O estilista André Boffano escolhe olhar para tudo que rege seus arquivos criativos, contrapondo as características que regem o DNA da MODEM à elementos visualmente clássicos, porém cheio de detalhes.


O desenvolvimento da coleção partiu de uma complexa pesquisa sobre volumes e formas. André realizou um trabalho de “colagem 3D” com estruturas e modelagens já existentes, dando vida a novas proporções para as silhuetas. Nessa temporada, a MODEM propõe um novo olhar sobre suas próprias criações e implementa shapes e volumes fora do convencional – por meio de técnicas de moulage, trabalhando os códigos da marca e preser vando a estética Organic-Clean.

As formas amplas, comprimentos midi e sobreposições de materiais contracenam com tecidos tecnológicos exclusivos, lãs tradicionalmente masculinas e tricôs elaborados. O destaque também está nos diferentes tipos de plissados e no xadrez, principal elemento gráfico da coleção.


A cartela de cores é ampla e sóbria. Nuances de cáqui, beges, marrom, lilás, azul e verde dialogam com matizes iluminadas como o branco e metalizados texturizados – em especial o prateado. Os tons da cartela, são inspirados nas cores de trabalhos da ilustradora inglesa Margaret Mee, que se dedicou a criar ilustrações botânicas da vegetação amazônica.

A linha de acessórios, especialidade da MODEM, apresenta um novo modelo de bolsa, com detalhes que lembram a icônica Camera Bag. Os calçados – comercializados pela primeira vez por todo o Brasil com pre-order durante a semana posterior ao desfile – são feitos em couro e trazem a essência da marca em seus detalhes. A marca apresenta também seus primeiros modelos de tênis. Para as bijoux, pela segunda vez, a MODEM une-se à Claudia A rbex e cria peças exclusivas para o desfile, utilizando essencialmente pedras brasileiras.

In s t a g r a m @MODEMSTUDIO
Ha s h t a g #MODEMSPFW
w w w.modemstudio.com

Foto1: Andre Boffano
Foto2: Maísa Silva
Foto3: Sophia Abrahão
Fotos: André Ligeiro


MAMAM, museu de Recife, apresenta exposição de Rose Klabin

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Com curadoria de Douglas de Freitas, mostra reúne obras em diferentes suportes, criações da pesquisa recente da artista em torno do corpo

O corpo – em especial, o feminino – é o eixo temático da atual pesquisa de Rose Klabin. O resultado será apresentado na exposição Memórias da Resistência, individual que a artista estreia em 17 de outubro, no Museu de Arte Moderna Aloisio Magalhães - MAMAM, no Recife, com curadoria de Douglas de Freitas. Na ocasião da abertura, às 18h, acontece um bate-papo entre a artista e o curador e, posteriormente, visita guiada.

A partir de um ponto de vista feminino, Rose Klabin investiga sua ancestralidade e questiona seu lugar no mundo. É o que ela faz em Sutartine (2018), série de esculturas em mármore e engrenagens industriais, criadas a partir de pesquisas sobre sua descendência lituana. "A palavra Sutartine tem origem na Lituânia e designa um canto polifônico arcaico, composto e cantado apenas por mulheres, no qual as vozes se encontram e desencontram entre si", explica o curador.

Em outro momento, em uma espécie de ato ritualístico, Rose personifica uma figura feminina sacra. Trata-se da fotografia 3064 Peles (2019), obra inédita, na qual a artista teatraliza, simultaneamente, o desprendimento e a satisfação em relação à matéria que compõe a natureza do espaço em que se encontra: um deserto. Ela conecta seu corpo nu ao deserto através do pó que deixa escorrer por suas mãos, tal qual um líquido que purifica.

A relação da artista com os insumos da indústria de sua família – o papel - surge no vídeo Suspensão (2016). Rose usa um trator para mover grandes pedras, praticamente do tamanho de sua estatura e, nua, tenta consecutivamente revestir as pedras com camadas de celulose. Uma forma de mostrar o sujeito associado a uma materialidade viva, por vezes dotada de reciprocidade.
A trajetória de Rose Klabin foi compilada em um livro inédito, que leva seu nome no título. Recém lançada, a publicação foi organizada por Douglas de Freitas e compila registros de diferentes momentos da obra da artista. Figuram análises críticas assinadas por Freitas, Fernanda Lopes, Juliana Monachesi, Rafael Vogt Maia Rosa e Paula Alzugaray.

Sobre a artista

Rose Klabin nasceu em 1977, no Rio de Janeiro. Viveu, estudou e trabalhou em Nova York e em Londres. Lá, se formou na Central Saint Martins, onde também fez mestrado em Fine Arts. Desde 2007, vive no Brasil, investigando a vida brasileira contemporânea, com um interesse particular pela cultura empresarial. Entre as exposições individuais que já apresentou, Rise and Fall, na Galeria Patti and Ernest Worth, de Israel, em 2013; na galeria paulistana Eduardo Fernandes em 2012; e ainda na londrina Tristan Hoare, também em 2012. Anteriormente, expôs seus trabalhos na Galeria Ipanema, no Rio de Janeiro, em 2004, e na Generous Miracle Gallery, de Nova York, em 2002.

Memórias da Resistência, de Rose Klabin

Local: Museu de Arte Moderna Aloisio Magalhães – MAMAM
Abertura: 17 de outubro, quinta-feira, às 19h
Período expositivo: Até 19 de janeiro de 2020
Endereço: R. da Aurora, 265 - Boa Vista, Recife - PE
Visitação: de terça a sexta das 12h às 18h. Sábados e Domingos, das 13h às 17h
Telefone: (81) 3355-6870/ 3355-6871/ 3355-6872

Bate-papo com Rose Klabin e Douglas de Freitas

Local: Museu de Arte Moderna Aloisio Magalhães – MAMAM
Data: 17 de outubro, quinta-feira, às 18h
Endereço: R. da Aurora, 265 - Boa Vista, Recife – PE


Foto: Divulgação


SOLIDÃO SECRETA

13 outubro 2019 |



Quem diria ela tão destemida? Tão segura de si! Distribui sorrisos como senhas de espetáculo gratuito. Criou um império de alegria e castelos aparentes que, na verdade, lhe serviam como espelho.

Mas, existe um bastidor...

Em seu privado existe uma solidão totalmente secreta e abafada. Uma tristeza insuportável lhe tomou o coração por não se abrir a tantas questões, viver presa a protocolos que lhe dão uma aparência de fada, quando, no fundo, tem curiosidade em saber como a bruxa prepara suas essências mórbidas...

De que adianta viver assim, como um palhaço no palco e, para si, um sepulcro desfigurado?

Assim como ela existem milhões de pessoas mundo afora amargando o fel da realidade e entregando, de mão em mão, o mel mais puro da felicidade.

Que felicidade? Como transmite se não existe? Camufla para servir.

A verdade dos fatos segue muito além do que os olhos veem. Ajudar-se é uma forma de mudar o mundo, trocar o rótulo da embalagem, desembrulhar o produtor e viver o que é patente de fato.

Aceitar a ajuda de Deus e dos amigos sinceros torna-se uma arma poderosa para brilhar, naturalmente, sem palco.

O melhor Carnaval do Carnaval carioca arrematado na Amfar de LA

11 outubro 2019 |



Beto Pacheco levou a experiência do carnaval carioca no Camarote n1 de José Victor Oliva, que completará 30 anos em 2020. O lote, que incluiu também 5 noites no hotel Copacabana Palace no Rio durante o carnaval 2020, foi arrematado na Amfar em Los Angeles por August Getty por 40 mil dólares. August é designer e neto de Paul Getty.

Foto: Divulgação



As apresentações acontecem na lona montada no estacionamento do Mooca Plaza Shopping até 03 de novembro.

Senhoras e senhores, preparem-se para uma grande viagem ao divertido universo de magia e fantasia do Circo dos Sonhos. No dia 27 de setembro iniciou a temporada do espetáculo Circo dos Sonhos no Mundo da Fantasia,.que será apresentado no Mooca Plaza Shopping até 03 de novembro. Dirigido por Rosana Jardim, o espetáculo traz à cena uma aventura fantástica num reino mágico cheio de ação e encantamento, com performances de grande impacto e números circenses de báscula, contorção, rola, malabares, monociclo, equilíbrio no arame, tecido aéreo, faixa e muita palhaçada. Em uma sociedade cada vez mais ligada no mundo globalizado, onde as fronteiras não existem mais, pelo menos na internet, as brincadeiras de criança deram lugar à diversão tecnológica dentro de casa, nas telas de vídeo-games, tablets e telefones de última geração. Será que a infância se reduziu a essa realidade eletrônica?  Será que as crianças não precisam de mais brincadeiras, mais encontros com os amigos e brincadeiras com os pais? Será que elas ainda reservam na imaginação um espaço para o encantado, a magia e para a Fantasia?

Pensando em resgatar os aspectos lúdicos da garotada, o Circo dos Sonhos levará ao picadeiro a história de uma criança que não desgrudava um só minuto do videogame, até o aparelho entrar em curto circuito e sua tela dar lugar a um portal, que a leva à fronteira da realidade e da ilusão: o Mundo da Fantasia. Depois de ultrapassar esse portal, a menininha Ly é recepcionada pelos palhaços, que como bobos da corte, apresentam a ela aquele reino encantado. Toda a ação do espetáculo acontece em um castelo, onde um show de surpresas com personagens, figurinos e cenários que povoam os contos infantis são exibidos ao público. Reis, rainhas, príncipes, princesas, sapos, bruxas e fadas são representados por competentes e renomados artistas circenses, que surpreendem a todos com muita força, graça e destreza nas suas performances inéditas. “Esse é um espetáculo criado para toda a família com muito carinho. Um espetáculo lúdico que oferece aos adultos a oportunidade de voltarem a ser crianças. O programa ideal para a criançada!” – Afirma o ator Marcos Frota, Embaixador do Circo dos Sonhos.

Sobre o Circo dos Sonhos

Circo dos Sonhos pertence à família Jardim, que tem mais de 30 anos de tradição circense. Foi fundado em 2004, e já apresentou seus espetáculos para mais de 4 milhões de pessoas. Suas estruturas já visitaram diversos estados brasileiros, encantando com os elogiados espetáculos “Circo dos Sonhos - O sonho vai começar", “Circo dos Sonhos no mundo da Fantasia” e “Quyrey, uma aventura na selva”. Tendo como embaixador o artista Marcos Frota, o Circo dos Sonhos possui atualmente três lonas que circulam pelo país, e emprega aproximadamente 500 profissionais, entre eles costureiras, designers, artistas plásticos, produtores, diretores, marceneiros, serralheiros, figurinistas, cenógrafos, bailarinos, coreógrafos, acrobatas, malabaristas, palhaços, trapezistas, contorcionistas e produtores.

Além de produzir e levar entretenimento pelo país, a Família Jardim possui grande expertise na realização de oficinas e treinamentos, pois atua também em eventos corporativos, palestras, assessoria circense, locação de tendas e tensionados.

Sobre o ator Marcos Frota

Embaixador do Circo dos Sonhos, Marcos Frota é ator exclusivo da Rede Globo de Televisão desde 1983, com mais de 30 papéis e destaque para as novelas “Cambalacho”, “América”, “O Clone”, “A Próxima Vítima“ e “Mulheres de Areia. Além de atuar, Frota é Presidente Voluntário da Universidade Livre do Circo, projeto social instalado na Quinta da Boa Vista (RJ) com atendimento psicossocial e aulas de circo para 350 jovens de comunidades.

O QUÊ: Circo dos Sonhos no Mundo da Fantasia
QUANDO: Estreia dia 27 de setembro - Temporada até 03 de novembro
HORÁRIOS: Terças a sextas, às 20h // Sábados, domingos e feriados às 16h, 18h e 20h
ONDE: Rua Capitão Pacheco e Chaves, 313 - Mooca Plaza Shopping
QUANTO: Setor Lateral - R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia entrada)* // Setor Frontal - R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (meia entrada)* // Setor VIP - R$ 70,00 (inteira) e R$ 35,00 (meia entrada) *

*Valor da meia entrada para crianças de 02 a 12 anos, estudantes e pessoas com mais de 60 anos.

VENDAS: Bilheteria do Circo - de terça a sexta, das 13h às 20h // No site www.circodossonhos.com (o site promove preços abaixo do praticado para apresentações de terça a quinta)
LOTAÇÃO: 800 Lugares
CLASSIFICAÇÃO: Livre
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 01h40
MAIORES INFORMAÇÕES: 11 2076 0087 - www.circodossonhos.com

Foto: Divulgação