Festival de Férias do Teatro Folha chega a sua 30ª edição em janeiro de 2019

Comemorando a 30ª edição do tradicional Festival de Férias, foram escolhidos os espetáculos de mais destaque nos quinze anos de história do festival

A 30ª edição do Festival de Férias do Teatro Folha acontecerá de 05 de janeiro a 03 de fevereiro de 2019, com apresentações de espetáculos infantis todos os dias da semana. A proposta, que parecia ousada quando o Teatro Folha realizou a primeira edição do festival, logo conquistou a adesão do público, que lotou as sessões nas tardes de férias, nos meses de janeiro e julho. Nesta edição comemorativa, o Festival dos Festivais reúne peças que fazem parte desta história de sucesso.

O diretor artístico do Teatro Folha, Isser Korik conta que a ideia do Festival de Férias surgiu com o objetivo de criar espaço para o teatro para crianças em São Paulo numa fase em que a criação neste gênero era efervescente. “Nós percebíamos que havia um potencial muito grande no mercado de teatro para crianças. Havia público interessado e também artistas empenhando toda a sua criatividade, buscando narrativas e resultados estéticos inovadores”, conta.

O Festival de Férias tem uma programação diversificada, destinada a todas as faixas etárias, reunido diferentes estilos de montagens. Além de ser uma excelente alternativa de atividade cultural e entretenimento para as crianças, é também o espaço de trabalho para muitos artistas e técnicos nos meses de férias. Nesta edição há mais de 50 artistas e técnicos trabalhando diretamente nas apresentações. “O Teatro Folha colaborou para a abertura de espaço para o teatro infantil. Hoje muitos outros teatros realizam atividades para crianças, alguns mostrando repertório de companhias de teatro, o que é muito bom. Mas o Teatro Folha mantem o objetivo de apresentar diversidade de estéticas cênicas reunindo vários grupos teatrais na mesma edição de um festival”, explica Isser Korik.

Confira a programação completa:

SÁBADOS E DOMINGOS ÀS 16h

PEDRO E O LOBO

Foto: Fernando Anhê

Adaptação premiada da fábula musical russa, “Pedro e o Lobo” mescla a manipulação de bonecos e técnicas de teatro com luz negra, sob a direção de Fernando Anhê. A montagem apresenta para a garotada os sons de uma orquestra e seus principais instrumentos musicais, de uma forma lúdica e envolvente. Baseado em um antigo conto russo - sobre o menino valente que tenta capturar um lobo para salvar os bichos, seus amigos, na floresta, o compositor Sergei Prokofiev designou uma personalidade sonora para cada personagem ao criar a obra, em 1936.  O passarinho é representado pelo flautim; o gato, pelo clarinete; a pata, pelo oboé; o lobo, pelas trompas; os caçadores, pela percussão (marimba); o avô pelo fagote; e Pedro, pelas cordas. A base orquestral é pré-gravada; e o maestro Jamil Maluf narra em off a entrada de cada instrumento.

FICHA TÉCNICA

Dramaturgia: Sergei Prokofiev

Direção e adaptação: Fernando Anhê

Direção musical e narração pré-gravada: Jamil Maluf

Elenco: Fernando Anhê, Jah Horácio, Priscila Monsano e Rosana Aparecida Antão
Cenário, iluminação e figurinos: Fernando Anhê

Realização: Cia. Imago

Duração: 50 minutos

Classificação etária: a partir de 3 anos

SÁBADOS E DOMINGOS ÀS 17h30

OS SALTIMBANCOS

Foto: Everson Borges

A peça conta a famosa história dos quatro bichos – um jumento, uma galinha, um cachorro e uma gata – que formam um grupo musical e partem para a cidade para tentar a carreira musical. Durante a jornada muitas aventuras acontecem e os animais percebem que a cidade com que tanto sonham não é o melhor lugar para viver, sempre embalados pelas célebres músicas compostas por Chico Buarque.

FICHA TÉCNICA

Texto: Sergio Bardotti e Luiz Enrique Bacalov

Tradução e adaptação: Chico Buarque

Direção geral: Fezu Duarte

Elenco: Juliana Romano, Marcelo Diaz, Rosy Aragão, William Franklin, Giovana Possenti Boffa, Diego Rodda, Paula Flainbann e Vinicius Loiola 

Coreografia e assistência de direção: Juliana Sanches

Direção Musical – Ivan Parente

Produção musical e arranjos: Joel “Doc” Pereira

Criação de figurinos e adereços: As Mariposas

Criação de cenários e iluminação: Kleber Montanheiro

Fotografia: Everson Borges

Realização: Doidim Participações e Serviços Teatrais Ltda

Duração: 50 minutos

Classificação etária: a partir de 3 anos

SEGUNDAS-FEIRAS ÀS 16h

CHAPEUZINHO VERMELHO

Foto: Denys Flores

A Cia. Le Plat du Jour, conhecida por suas ágeis e criativas adaptações de clássicos infantis, faz uma divertida adaptação da conhecida história de Chapeuzinho Vermelho. Tudo começa como uma grande brincadeira, em que duas palhaças descobrem um armário cheio de chapéus. Estes chapéus as conduzem por uma “viagem de brincadeiras” para contar a história de Chapeuzinho Vermelho. Os chapéus definem as personagens: Chapeuzinho Vermelho,  Lobo Mau,  a Mãe,  a Avó  e o  Caçador. O espetáculo baseado na versão dos Irmãos Grimm é uma versão divertida e agrada crianças de todas as idades.

FICHA TÉCNICA

Texto e criação: Le Plat du Jour

Direção: Fernando Escrich

Elenco:  Renata Maia e Natália Vooren

Cenário: Fernando Escrich

Figurino: Kleber Montanheiro

Adereços: ABC em Cena

Operação de luz e som: Valdilho Oliveira Cruz

Iluminação: Rodrigo Matheus

Trilha Sonora: Le Plat du Jour

Produção e Realização: Le Plat du Jour

Classificação etária: a partir de 3 anos

Duração: 55 minutos

TERÇAS-FEIRAS ÀS 16h

ORAS BOLAS

Foto: Felipe Lwe

“Oras Bolas” é um espetáculo de teatro infantil que envolve as técnicas de dança, música, artes plásticas e animação de objetos, que se transformam em bonecos à medida que são manipulados pelos atores. É uma criação especialmente dirigida às crianças menores, que se encantam com as transformações em cena.

FICHA TÉCNICA

Direção e concepção: Anie Welter
Elenco: Carla Mercado, Elvira Cardeal, Luciana Venancio, Maiara Roquetti, Rafael Bolacha e Rafael Petri

Cenários e figurinos: Anie Welter
Confecção de cenários e figurinos: Cia. Noz de Teatro, Dança e Animação

Iluminação: Rafael Petri e Renata Andrade
Música: Dani Maia e Morris Picciotto

Classificação etária: a partir de 2 anos

Duração: 45 minutos

QUARTAS-FEIRAS ÀS 16h

ALICE, O MUSICAL

Foto: Ana Clara Berno

A famosa história da garotinha em busca de um coelho branco, perdida em um mundo de fantasias e cheio de personagens inusitados, ganha uma roupagem musical e efeitos especiais. Nessa versão do espetáculo, Alice está crescida e entediada em seu quarto até que resolve ler um livro para se distrair. Rapidamente a ficção das páginas se torna realidade e a velha estante da família deixa escapar fantásticas criaturas que transformam o quarto de Alice em um país das maravilhas. O texto provoca um mergulho nas fantasias e devaneios da famosa personagem Alice. No palco, bonecos, figurinos e um fascinante cenário com efeitos especiais.

FICHA TÉCNICA

Direção geral: Max Oliveira

Direção residente e letras: Fernando Marianno

Elenco: Natália Foschini , Fernando Mariano, Márcio Godoy e Thiago Sak

Operador de Som: Clauber Fonseca

Operador de Luz: Isaias Neri

Composição musical e arranjos: Elton Towersey

Trilha sonora: Guilherme Góes

Voz em off: Paula Capovilla (mãe) e Claudio Galvan (gato)

Figurinos: Jota Produções

Execução de cenografia: Gabriel Gombossy

Assistentes de produção: Cissa Moreira e Andrea de Lara

Redes sociais: Rodrigo Albuquerque

Produção: Jardel Romão e Max Oliveira

Realização e produção: Voir Produções e Despertar Produções

Duração: 60 minutos

Classificação indicativa: a partir de 5 anos

QUINTAS-FEIRAS ÀS 16h

A VOLTA AO MUNDO EM 80 DIAS

Foto: Mariana Chama

“A Volta ao Mundo em 80 dias” conta a extraordinária aventura de Mr. Fog, um lorde apaixonado por geografia, e Passepartout, seu fiel criado francês.  Tudo começa quando Mr. Fog descobre que, segundo seus cálculos, eles seriam capazes de dar uma volta completa pelo mundo em 80 dias. É dada a partida para uma grande viagem repleta de peripécias. Mas eles não contam com a presença do misterioso Mr. Fix, o vilão da viagem, que surge de forma inusitada para atrapalhar a dupla. Atravessando a Europa, o Egito, a Índia, a China, o Japão e os Estados Unidos, os dois aventureiros correm contra o tempo e contra as armadilhas provocadas por Mr. Fix. A história é contada por dois atores que utilizam técnicas acrobáticas, dança, comédia e vídeo projeções. O enredo é baseado na obra literária do escritor francês Julio Verne e é composto pela alternância de cenas cômicas e momentos imagéticos.

Como num jogo de Tangram, os dois atores manipulam peças de ferro, rodas e sucatas para construir os diversos lugares e transportes usados na viagem. A partir dessas peças aparecem barcos, trens, montanhas, carroça e até um elefante.

FICHA TÉCNICA

Adaptação livre do romance de Júlio Verne

Criação: Carla Candiotto e Cia. Solas de Vento

Direção: Carla Candiotto

Texto: Carla Candiotto

Elenco: Bruno Rudolf e Ricardo Rodrigues

Direção de arte: Lu Bueno

Figurinos: Olintho Malaquias

Adereços: Michele Rolandi

Ferragens cenográficas: Cia. Solas de Vento

Ilustrações: Iara Jamra

Trilha sonora: Exentricmusic (Marcelo Lujan)

Iluminação: Wagner Freire

Fotografia: Mariana Chama

Produção: Cia. Solas de Vento

Operação de luz: Marcel Alani Gilber

Operação de som: Luana Alves

Operação de video: Bobby Baq

Projeto realizado com o copatrocínio do Instituto Alfa de Cultura / Projeto Alfa Criança 2011

Duração: 65 minutos

Classificação indicativa: a partir de 4 anos

SEXTAS-FEIRAS ÀS 16h

RAPUNZEL

Foto: Ana Mesquita

Uma dupla de músicos-atores conta com muita irreverência e bom humor a clássica história da donzela de longos cabelos que vive aprisionada em sua torre. O espetáculo utiliza atores, bonecos e música ao vivo, privilegiando a improvisação e a participação ativa da plateia. O texto segue, em linhas gerais, a conhecida versão dos Irmãos Grimm, do século XIX, mas aprofunda as características psicológicas dos personagens, que são complexos e, muitas vezes, contraditórios.

FICHA TÉCNICA

Concepção, atuação direção: Marcelo Zurawski e Paula Zurawski

Bonecos e Adereços: Naná Lavander

Cenografia: Amarílis Arruda e Marcelo Zurawski

Figurinos: Amarílis Arruda

Iluminação: Alexandre Kavanji

Trilha sonora original: Marcelo Zurawski e Paula Zurawski

Duração: 50 minutos

Classificação indicativa: a partir de 4 anos

FESTIVAL DE FÉRIAS DO TEATRO FOLHA

Início: 05 de janeiro de 2019

Até: 03 de fevereiro de 2019

Apresentações: segunda a sexta-feira, às 16h; sábado e domingo, às 16h e 17h30.

Ingressos: R$ 50,00*

*Valor referente ao ingresso inteiro. Meia-entrada disponível em todas as sessões e setores de acordo com a legislação.

TEATRO FOLHA

Shopping Pátio Higienópolis - Av. Higienópolis, 618 / Terraço / tel.: (11) 3823-2323 - Televendas: (11) / 3823 2423 / 3823 2737 / 3823 2323 Site: www.teatrofolha.com.br

Vendas por telefone e no site do teatro / Capacidade: 305 lugares / Não aceita cheques / Aceita os cartões de crédito: todos da Mastercard, Redecard, Visa, Visa Electron e Amex / Estudantes e pessoas com 60 anos ou mais têm os descontos legais / Clube Folha 50% desconto / 50% de desconto para funcionários e clientes do Cartão Renner. Horário de funcionamento da bilheteria: segunda e terça-feira, das 14 h às 16 h; quarta e quinta-feira,  das 14h às 21h; sexta-feira, das 14h às 21h30; sábado, das 12h às 23h59; domingo, das 12h às 20h / Acesso para cadeirantes / Ar-condicionado / Estacionamento do Shopping: R$ 14,00 (primeiras duas horas) / Venda de espetáculos para grupos e escolas: (11) (11) 3661-5896, (11) 97628-4993 / Patrocínio do Teatro Folha: Folha de S.Paulo, Consigaz, Owens-llinois, EMS, Bain & Company, Grupo Pro Security, Previsul, Brasforma, NR Acampamentos, Nova Chevrolet.

SOBRE A CONTEÚDO TEATRAL

O grupo empresarial paulista Conteúdo Teatral atua há mais de quinze anos em duas vertentes: gestão de salas de espaços e produção de espetáculos. Como gestora é responsável pela operação do Teatro Folha, no Shopping Pátio Higienópolis, com direção artística de Isser Korik e direção comercial de Léo Steinbruch, programando espetáculos para temporada em regime de coprodução. No período de atuação a empresa soma mais de 2 milhões de espectadores.

Como produtora de espetáculos, viabilizou dezenas de peças, como “Gata Borralheira”, “O Grande Inimigo”, “Os Saltimbancos”, “A Pequena Sereia”, “Grandes Pequeninos”,  “Branca de Neve e os Sete Anões”, “A Cigarra e a Formiga”, “Cinderela” e “Chapeuzinho Vermelho” para as crianças. Para os adultos foram realizadas, entre outras montagens, “A Minha Primeira Vez”, “Os Sete Gatinhos”, “O Estrangeiro”, “Senhoras e Senhores”, “O Dia que Raptaram o Papa”, “E o Vento Não Levou”, “Equus” a trilogia “Enquanto Isso...”, além de projetos de humor – como “Nunca Se Sábado...” e “IMPROVISORAMA” – Festival Nacional de Improvisação Teatral. Em parceria com Moeller e Botelho produziu os Musicais “Um Violinista no Telhado”, “Todos os Musicais de Chico Buarque em 90 Minutos”, “Nine – Um Musical Felliniano” e “Beatles num Céu de Diamantes”.