Cunha Jr. entrevista Glória Pires no Metrópolis desta terça-feira (7/10), na TV Cultura

 

Nesta terça-feira (7/10), o Metrópolis traz uma entrevista exclusiva de Cunha Jr. com a atriz Glória Pires, direto do Festival do Rio 2025, sobre o filme ‘Sexa’. A produção faz sua première mundial no Festival e é o primeiro longa dirigido pela artista, que também atua. Com apresentação de Adriana Couto, o programa vai ao ar na TV Cultura, às 23h.

 

No bate-papo com Cunha Jr., entre outras curiosidades, Glória Pires conta que, ao ser convidada para fazer o papel da protagonista, revelou aos produtores seu desejo em também fazer a direção do filme.

 

Em ‘Sexa’, Glória dá vida à protagonista Bárbara, uma mulher de 60 anos que vive uma história sobre amadurecimento feminino. Depois de seu último romance, Bárbara resolve abrir mão do amor para ter uma boa relação com o filho, que a vê como uma idosa recatada e do lar.

 

Mas Bárbara é mais do que uma sexagenária, ela é ‘Sexa’, como diria a sua melhor amiga Cristina, com quem ela compartilha seus dilemas e conquistas entre boas doses de sarcasmo e vinho. Ela conhece Davi, de 35 anos, e eles se apaixonam. Agora Bárbara precisa decidir entre ser o que a sociedade conservadora espera de uma mulher madura ou viver essa paixão.

 

Foto: Divulgação

Programas da TV Cultura terão edições temáticas em homenagem ao Mês das Crianças

 

A TV Cultura exibe, a partir desta terça-feira (7/10), uma programação especial em comemoração ao Mês das Crianças. Produções como Provoca, Entrelinhas, Persona e Repórter Eco apresentam edições temáticas dedicadas ao universo infantil. Além disso, a garotada vai se divertir com o especial do Quintal da Cultura na Missão do Dia e muitos desenhos inéditos.

 

Na terça-feira (7/10), a partir das 22h, no Provoca, Marcelo Tas comanda uma edição especial com a a atriz Sabrina Souza (10 anos), protagonista da nova temporada do Mundo da Lua; o campeão em Matemática Lorenzo do Prado Oliveira (13 anos) e a surfista Fernanda Pina (11 anos). A conversa trata de diversos assuntos, como racismo, questões sociais, ambientais, entre outros.

Na quinta (9), às 23h30, a Brasil Jazz Sinfônica apresenta canções que celebram as crianças, como Sítio do Picapau Amarelo, Castelo Rá-Tim-Bum, Aquarela, entre outras. Nesta edição, o público conhece toda a versatilidade da Orquestra em suas inúmeras formações: Tutti (orquestra completa), Camerata (orquestra reduzida), Big Band, Cordas, Noneto, entre outros.

 

Na sexta (10), às 20h, o Entrelinhas exibe um programa especial que irá falar sobre literatura infantil. O apresentador Manuel da Costa Pinto entrevista os escritores Ilan Brenman, Eva Furnari, Ricardo Azevedo, Fernando Vilela e Stela Barbieri.

Ainda na sexta-feira, às 22h, no Persona, Chris Maksud e Atílio Bari recebem o dramaturgo e diretor Marcelo Romagnoli, um dos mais respeitados e premiados criadores de espetáculos para o público infantojuvenil.

No domingo (12), a partir das 18h, o Repórter Eco traz reportagens sobre o projeto Formigas de Embaúba, em que crianças plantam florestas nas escolas e espaços públicos; o filme A Mensagem de Jequi, que nasceu de uma oficina realizada com crianças quilombolas, no Vale do Jequitinhonha, em Minas Gerais, e que fala sobre o valor da água, da natureza e das comunidades tradicionais que vivem em harmonia com os rios; e o livro de poemas Panapaná, de Guilherme Gontijo Flores, que também escreve sobre meio ambiente para crianças.

 

A partir de segunda-feira (13/10)
 

Na segunda (13), a criançada assiste o episódio especial Mãe Natureza, da série Quintal da Cultura Na Missão do Dia. Nele, misteriosos vilões invadem o B.O.R.A. Tudo fica ainda mais pitoresco quando a própria Mãe Natureza aparece para pedir ajuda. Entre risadas, magia e desafios, Cacá e dois amigos da escola vão aprender que conhecimento e atitudes conscientes podem salvar o planeta! Vai ao ar às 11h45 e 16h30.
 

Além disso, durante toda a semana, até sexta, serão exibidos outros episódios inéditos do Missão do Dia, também às 11h45 e 16h30; e no sábado, a partir das 11h45, vai ao ar uma maratona especial reunindo tudo o que foi apresentado durante a semana no Quintal da Cultura.

A TV Cultura também leva ao ar, de segunda a sexta, episódios de Mundo da Lua, a partir das 18h. Lembrando que a série continua com episódios inéditos em seu dia e horário habitual, aos sábados, às 19h.

 

Novos desenhos

A TV Cultura ainda prepara diversas estreias de desenhos e séries inéditas na programação infantil, de segunda a sábado. São eles:


Bing, às 8h45 e 13h40
Esta animação premiada com o Emmy Kids Internacional traz um coelhinho curioso que, ao lado de seu guardião, brinca e aprende usando a imaginação.

 

Palaloos, às 8h e 13h
Um trio de criaturas mágicas que vivem em um mundo geométrico, colorido e divertido.

 

Paramigos Imparáveis, às 8h40
Uma produção do Comitê Paralimpico Brasileiro. Unidos pelo esporte e amor à natureza, eles podem transformar o mundo!

 

Minha Casa, Nosso Mundo, às 10h45
Nesta produção, 13 crianças trocam experiências ao conhecer a vida e cultura umas das outras.

Pequenos Mestres, às 15h30
Na série, crianças que aprendem a arte de suas famílias.

 

Nova temporada de O Show da Luna, às 10h15 e 15h45
Luna, uma menina de seis anos completamente apaixonada por ciências, é a personagem principal do desenho. Aquilo que a maioria ignora, ela quer saber.

 

Primeira temporada de Shaun, o Carneiro, agora remasterizada, às 19h15
O protagonista da premiada animação britânica é o carneiro Shaun, que exibe toda a sua inteligência típica e muita criatividade. A cada episódio, ele tenta resolver um problema com a ajuda de seus amigos da fazenda.

Vai ao ar também, durante a programação, o interprograma Somos Crianças, baseado na campanha Somos Cultura, mas com a participação dos pequenos. Eles falam sobre o que significa o medo e de onde vem, o que é escuridão, de onde vem a nossa sombra, os sonhos e o Planeta Terra, lugar que habitam.

 

***Na Foto em destaque, o desenho animado "Show da Luna'

Foto: Divulgação

LOBA Festival confira data e local do evento literário que fechará o ano de 2025

 

A segunda edição do LOBA (Literaturas e Obras de Autoras) Festival traz diversas novidades para as pessoas que são fãs e incentivadoras da literatura produzida por mulheres brasileiras. 

 

O evento, agora, já tem data e local definidos: durante os dias 12, 13 e 14 de dezembro, a literatura feminina e de representatividade vão ocupar o Centro de Inovação e Cultura do Edifício Oswald de Andrade, espaço emblemático e centenário no cenário cultural paulistano localizado a 500 metros do metrô Tiradentes, zona norte da cidade.

 

A programação contará com painéis, palestras, rodas de conversa, espaço para networking entre autoras, editoras e produtoras culturais, além de área dedicada à venda de livros de autoras independentes e outras ações voltadas à economia criativa e ao incentivo à leitura de obras escritas por mulheres.

 

Número recorde de inscrições

 

A segunda edição do Prêmio LOBA recebeu 1.283 obras inscritas, distribuídas entre as 17 categorias do edital e vindas de todos os estados brasileiros. O número representa um crescimento de mais de 100% em relação à edição anterior, que contou com 624 participantes. As inscrições já se encerraram e agora estão em fase de avaliação pela Banca Examinadora.

 

“O aumento das inscritas no prêmio LOBA nos demonstra uma demanda de mercado em relação a exposição das autoras e distribuição de suas obras. Nossa parceria com a Editora Urutau reforça esse movimento, viabilizando a publicação de uma obra inédita.” - Mandi Castro, co-fundadora e Presidente do LOBA Festival

 

Parceria confirmada com editora e abertura para novas colaborações

 

Uma das grandes novidades desta edição é a parceria com a Editora Urutau, que estará presente no festival com diversas atividades que serão divulgadas em breve! Além disso, a Urutau irá selecionar uma obra entre as finalistas das categorias “não publicadas” para lançamento pelo seu selo editorial.

 

O LOBA Festival segue aberto a novas parcerias com editoras, coletivos, produtoras, marcas e iniciativas que queiram participar presencialmente do evento ou colaborar com a publicação de obras inscritas. As propostas devem estar alinhadas ao propósito do festival: valorizar e amplificar a literatura feita por mulheres brasileiras.

 

O LOBA Festival conta com o apoio institucional do Governo Federal através da Política Nacional Aldir Blanc, e do Governo do Estado de São Paulo pelas mãos da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas e o Fomento CULTSP e do Programa de Ação Cultural (ProAC).

 

Loba Festival:

Loba Festival – Site Oficial

Instagram

Foto: Luisa Savala

 

Fotógrafo Renato Soares, que registra a diversidade dos povos indígenas há mais de 30 anos, é o convidado do Provoca

 

O fotógrafo que coloca os povos originários no centro de suas lentes desde os anos 80, Renato Soares, é o entrevistado do Provoca desta terça-feira (30/9). Na edição, apresentada por Marcelo Tas e exibida às 22h, Soares relembra seu início na fotografia, compartilha como conquista a confiança de seus fotografados e faz uma crítica aos governantes por não darem poder efetivo aos indígenas.
 

Renato começa o programa citando uma frase de sua amiga e fotógrafa Maureen Bisilliat, sobre a fotografia dele: “você conseguiu fotografar a intimidade dos povos indígenas”; e foi a partir dessa sensibilidade que ele acredita ter nascido a confiança que marca sua relação com as comunidades até hoje. Fazendo menção a esse registro da intimidade, ele relembra uma das fotografias mais marcantes de sua trajetória.
 

Em uma aldeia Krahô, eternizou o último suspiro de uma criança nos braços da avó. “Escorria dos olhos da avó uma lágrima e ela para no ar aqui, e a criança dá o último suspiro. Quando eu revelei aquilo e ampliei, eu vi que no reflexo da gota da lágrima se refletia quase que o ambiente ali. (...) [Isso] me causou uma transformação”, conta. Foi a partir desse momento que Soares decidiu retratar “o que o outro tem de melhor”, já que, segundo ele, a fotografia costuma premiar a dor e a guerra, mas seu compromisso pessoal e profissional passou a ser com a dignidade e a beleza.
 

A arte sempre esteve presente em sua vida. Cresceu em um lar musical, onde a mãe cantava e o pai tocava instrumentos, mas foi aos 16 anos, durante uma viagem com os amigos à Serra da Cantareira, que teve o primeiro contato com a câmera. Ao avistarem o caminhão de uma construtora despejando lixo na Serra, tiveram a iniciativa de registrar para denunciar. “Peguei a máquina e disse: ‘deixa que eu fotografo’”, lembra. Ele ainda revela que esse ocorrido foi o responsável por descobrir sua vocação e o poder da fotografia, já que, mais tarde, a empresa disponibilizou caminhões para fazer um mutirão e recolher lixos, mudando a realidade.

 

No bate-papo, Renato também faz uma crítica aos governantes ao ser provocado por Tas sobre sua frase de que ‘a esquerda, quando chega ao poder, deixa de ser esquerda e se torna apenas poder’. Ele explica que nenhum presidente realmente ajudou o meio ambiente e os povos originários, ainda que, no cenário atual, com Lula como chefe de Estado, houve avanços, mas é necessário mais firmeza: “O governo atual escuta mais, dá voz aos indígenas, mas não deu poder a eles. Dar voz é uma coisa, dar poder é outra. Executar aquelas ações é necessário”.

 

Sobre Renato Soares:

Renato Soares é fotógrafo e documentarista indigenista, com quase 40 anos de dedicação à cultura e à memória dos povos originários do Brasil. Seu primeiro grande contato com as comunidades ocorreu ainda no fim dos anos 1980, com os Xavantes, e pouco depois no Vale do Javari, onde fez a foto que marcaria sua vida: a do menino Matsé submerso na água.
 

Ao longo da carreira, teve imagens publicadas em veículos como National Geographic e Scientific American, realizou exposições em instituições como o MASP e a Caixa Cultural, e publicou livros de referência, entre eles Krahô, os Filhos da Terra (1996), Universo Amazônico (2012) e a coleção contínua Povos Originários, dentro do projeto Ameríndios do Brasil. Parte da renda de seu trabalho é revertida às comunidades retratadas, em um modelo de valorização e sustentabilidade cultural.

 

Foto: Ana Paula Santos

Teatro Municipal Ruth de Souza reabre com espetáculo infanto-juvenil “Quintal”

 

No subúrbio carioca, a vida de brincadeiras, aprendizado e memórias de quatro crianças está ameaçada pelo dito “progresso”. Mas um progresso para quem? Com isso, elas se unem numa aventura para defender o seu quintal. Esse é o ponto de partida de “Quintal”, espetáculo infanto-juvenil, autoral e inédito do Grupo Concreto, recém-formado por atores da Zona Oeste e Norte carioca, que estreia e reabre o Teatro Municipal Ruth de Souza, em Santa Teresa, para apenas quatro apresentações nos dias 4, 5, 11 e 12 de outubro, sábados e domingos, às 11h.

  

A peça percorre a história de quatro crianças com sua rotina transformada pela chegada de uma construtora multimilionária, liderada pelo “Dr. Desordem”. Ele planeja comprar as suas casas para erguer um condomínio de luxo. Com a ajuda de uma goiabeira mágica no quintal que compartilham, elas usam a brincadeira e a imaginação para combater o supervilão e suas lucrativas manobras de convencimento dos adultos.

 

“Quintal” é um espetáculo infanto-juvenil, autoral e inédito que tem a premissa de resgatar a importância da brincadeira na formação da criança periférica e de preservar a memória de bairros marginalizados diante da transformação do território causada pela especulação imobiliária. 

 

Propondo uma experiência que une música, bonecos e teatro de sombras para crianças de 6 a 10 anos, o espetáculo foi supervisionado pelo artista e professor gonçalense Gabriel Mendes, investigador do teatro infantil afro-centrado, ganhador do prêmio de Melhor Direção no CBTIJ 2018 com o trabalho “Omi - do leito ao mar”. Já a trilha sonora interpretada pelo elenco no palco é formada por composições criadas exclusivamente para a peça.

 

- O quintal é um lugar de concentração de memória e afeto, onde o indivíduo periférico reconhece a própria identidade cultural, representando um espaço de fortalecimento e liberdade. Ali, encontram-se registros da presença familiar, dos hábitos cotidianos, das festividades populares e religiosidades. No meio disso, as crianças brincam e absorvem características culturais que alimentam seu imaginário e ação no mundo – explica Rodrigo de Todos os Santos, diretor da peça.

 

Este projeto é realizado através do incentivo da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro Secretaria que incentiva a produção artística e cultural em suas diversas manifestações.

 

Acessibilidade

 

Pensando em atender ao público com deficiência visual e auditiva, o projeto conta com audiodescrição em cena, tradução para LIBRAS e um agente de apoio à pessoa PcD.

 

Sessões: 4, 5, 11 e 12 de outubro, sábados e domingos, às 11h

Local: Teatro Municipal Ruth de Souza - Rua Murtinho Nobre, 169, Santa Teresa, Rio de Janeiro – RJ

Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada), vendas no site https://ingressosriocultura.com.br/riocultura/events/48565?sessionView=LIST 

Classificação: livre

Duração: 60 minutos

Rede social: https://www.instagram.com/teatroruthdesouza/ 

 

Ficha técnica: 

Direção: Rodrigo de Todos os Santos

Elenco: Aline Santos, Chris Rebello, Gustavo Jesus, Joyce Araujo e Letícia Mendes

Supervisão Artística: Gabriel Mendes

Cenografia: Layse Medeiros

Figurino: Yan Guilherme

Iluminação: Amanda Barroso

Direção musical e Músico: Thayan Ribeiro

Composições musicais: Joyce Araujo

Coordenação de Produção: Ralph Campos

Produção Executiva: Valéria Arias

Consultoria de Audiodescrição: Ana Lu Faria

Intérprete de LIBRAS: Árvore Vicente

Gestão de mídias: Jessica Servián
Fotos: Laura Rios

Cartaz: Camilo Martins

Assessoria de Imprensa: Carlos Pinho

 

Foto: Laura Rios

FGV realiza o seminário e a entrega do Prêmio de Responsabilidade Social nos dias 29 e 30 de setembro

 

O Fórum de Responsabilidade Social da FGV Conhecimento, coordenado pelo ministro do Supremo Tribunal Federal (STF) André Mendonça, realizará nos dias 29 e 30 de setembro, o IV Seminário de Responsabilidade Social, no Rio de Janeiro. O evento, gratuito e aberto ao público, contará com painéis e debates temáticos, além da entrega dos prêmios para os projetos vencedores da segunda edição do Prêmio FGV de Responsabilidade Social.

A iniciativa é fruto de uma parceria com a Globo e a Aegea, que busca promover o diálogo sobre práticas voltadas à melhoria da qualidade de vida de populações em situação de vulnerabilidade social. Durante a cerimônia, haverá uma intervenção artística da Agência do Bem, um dos projetos vencedores da edição anterior do prêmio.

No dia 29 de setembro, o evento será no Centro Cultural da FGV, localizado na Praia de Botafogo, 186, das 8h30 às 18h. Pela manhã, haverá a entrega do Prêmio FGV de Responsabilidade Social, que reconhece projetos exemplares de organizações da sociedade civil (OSCs). Foram selecionadas três iniciativas vencedoras e três menções honrosas. Os prêmios em dinheiro serão de R$ 50 mil, R$ 30 mil e R$ 20 mil para os três primeiros colocados. À tarde, dois painéis discutirão o papel do terceiro setor no enfrentamento da emergência climática e as práticas e políticas de educação abrangidas pelo novo Plano Nacional de Educação (PNE).

No dia 30 de setembro, o evento seguirá uma programação simultânea de debates em mesas temáticas distribuídas nas salas 1013 e 1014 do prédio sede da FGV, localizado na Praia de Botafogo, 190. Serão abordados temas como gestão e financiamento de OSCs via fundos patrimoniais filantrópicos, educação inclusiva, Reforma Tributária e leis de incentivo e empregabilidade de mulheres em vulnerabilidade social.

Entre os confirmados que compõem a agenda de dois dias do Seminário estão acadêmicos, agentes públicos, empresários e gestores do terceiro setor, que se reunirão para discutir as pautas e os desafios relacionados à responsabilidade social, na perspectiva das esferas pública e privada e do terceiro setor.

 

Sobre o prêmio: 

O Prêmio FGV de Responsabilidade Social é uma iniciativa da FGV Conhecimento, em parceria com a Aegea e a Globo, que busca valorizar e premiar práticas transformadoras voltadas à melhoria da qualidade de vida de indivíduos e/ou comunidades em situação de vulnerabilidade social. Em sua segunda edição, foram 957 inscrições de organizações da sociedade civil (OSCs) de todo o Brasil, distribuídas nos eixos de educação, arte e cultura, esporte comunitário, saúde, meio ambiente e saneamento e cultura da paz.

O Conselho de seleção, presidido pelo ministro André Mendonça, é composto pelos seguintes representantes do setor público, privado e da sociedade civil: Antonio Carlos Ferreira, Abner Ferreira, José Marinho, Odilo Scherer, Luiza Brunet, Antonio Cláudio Ferreira Netto, Lucília Diniz, André Esteves, Anselmo Leal e Robson Andrade.

 

Evento: IV Seminário de Responsabilidade Social 

29 de setembro – das 8h30 às 18h
30 de setembro – das 8h30 às 17h

Endereço:
29/09 – Praia de Botafogo, 186 (Centro Cultural da FGV)
30/09 – Praia de Botafogo, 190 (Salas 1013 e 1014)
Entrada gratuita mediante a inscrição prévia, aqui 
 

Programação do dia 29 de setembro: 

Das 8h30 às 9h | CREDENCIAMENTO

Das 9h às 10h | ABERTURA

André Mendonça | Ministro do Supremo Tribunal Federal (STF), fundador do Instituto Iter e coordenador do Fórum de Responsabilidade Social da FGV Conhecimento

Herman Benjamin | Presidente do Superior Tribunal de Justiça (STJ)

Antonio José Campos Moreira | Procurador-Geral de Justiça do Ministério Público do Estado do Rio de Janeiro (MPRJ).

Eduardo Paes | Prefeito da Cidade do Rio de Janeiro

Paulo Marinho | Diretor-Presidente da Globo

Anselmo Leal | Presidente da Águas do Rio

Silvia Finguerut | Coordenadora de Responsabilidade Social da FGV Conhecimento

Das 10h às 11h | PRÊMIO FGV DE RESPONSABILIDADE SOCIAL

Cerimônia de premiação

André Mendonça | Ministro do Supremo Tribunal Federal (STF), fundador do Instituto Iter e coordenador do Fórum de Responsabilidade Social da FGV Conhecimento

Antonio Carlos Ferreira | Ministro do Superior Tribunal de Justiça (STJ) e coordenador acadêmico da FGV Justiça

José Marinho Paulo Junior | Promotor de Fundações do Ministério Público do Estado do Rio de Janeiro (MPRJ)

Anselmo Leal | Presidente da Águas do Rio

André Esteves | Chairman e sócio sênior do BTG Pactual

Antonio Cláudio Ferreira Netto | Diretor Jurídico da Globo

Abner Ferreira | Presidente da Assembleia de Deus em Madureira

Robson Andrade | Conselheiro emérito da Confederação Nacional da Indústria

Lucília Diniz | Empresária e ativista em temas de saúde e bem-estar

 

Das 11h às 11h30 | APRESENTAÇÃO ARTÍSTICA

Das 11h30 às 14h | INTERVALO PARA O ALMOÇO

Das 14h às 15h30 | PAINEL I: O PAPEL DO TERCEIRO SETOR NO ENFRENTAMENTO DA EMERGÊNCIA CLIMÁTICA

Herman Benjamin | Presidente do Superior Tribunal de Justiça

Tiago Veras | Promotor de Justiça do Ministério Público do Estado do Rio de Janeiro (MPRJ) e Professor da FGV

Anselmo Leal | Presidente da Águas do Rio

Ligia Pinto | Vice-Presidente de Relações Institucionais da Sigma Lithium, diretora de Relações Institucionais do Grupo Mulheres do Brasil e professora da FGV

Maria Schneider | Diretora-Executiva do Instituto Clima e Sociedade

MODERADORA 

Silvia Finguerut | Coordenadora de Responsabilidade Social da FGV Conhecimento

 

Das 15h45 às 17h15 |PAINEL II: PLANO NACIONAL DE EDUCAÇÃO – OS PRÓXIMOS 10 ANOS DA EDUCAÇÃO BRASILEIRA

Gregório Durlo Grisa | Secretário de Articulação Intersetorial e com os Sistemas de Ensino do MEC

Kátia Schweickardt | Secretária de Educação Básica do MEC

Rafael Brito | Deputado Federal e Presidente da Frente Parlamentar Mista de Educação

Olavo Nogueira Filho | Diretor Executivo do Todos pela Educação

Alcione Albanesi | Fundadora e Presidente da ONG Amigos do Bem

MODERADOR 

Renan Ferreirinha | Secretário municipal de Educação do Rio de Janeiro e presidente do Conselho Nacional de Secretários de Educação de Capitais (CONSEC)

17h15 | ENCERRAMENTO DO PRIMEIRO DIA

*Programação sujeita a alteração* 
 

Programação do dia 30 de setembro: 

09h00 – 10h30 
MESA I: PROPOSIÇÕES PARA O MARCO LEGAL DAS FUNDAÇÕES – SALA 1013 
Antônio Edílio | Procurador da República e Conselheiro do Conselho Nacional do Ministério Público
Flávia Merlini | Promotora de Justiça do Ministério Público do Estado de São Paulo
Marcelo Zanellato | Promotor de Justiça do Ministério Público do Estado de Santa Catarina
Moderador: Roberto Góes | Promotor de Justiça do Ministério Público do Estado do Rio de Janeiro
 

10h30 – 12h00 
MESA II: FUNDOS PATRIMONIAIS E FILANTROPIA NO BRASIL – SALA 1013 
Flavio Papelbaum | Chefe de Departamento do BNDES
Paula Mello da Rocha Azevedo | Diretora-Presidente do Instituto Inhotim
Flavia Doria | Diretora Executiva do Instituto Alana
Priscila Pasqualin | Advogada do PLKC Advogados
Moderador: Antonio Cláudio Ferreira Netto | Diretor Jurídico da Globo
 

10h30 – 12h00 
MESA III: PRÁTICAS E POLÍTICAS DE EDUCAÇÃO INCLUSIVA – SALA 1014 
Antonio Saldanha Palheiro | Ministro do Superior Tribunal de Justiça e Coordenador Acadêmico da FGV Justiça
Francisco Alexandre Dourado Mapurunga | Diretor de Políticas de Educação Especial na Perspectiva Inclusiva – MEC
Ciça Melo | Cofundadora do Movimento Paratodos
Evelyn Eisenstein | Médica e Coordenadora do Grupo de Trabalho em Saúde Digital da Sociedade Brasileira de Pediatria
Moderador: Victor Godoy Veiga | CEO do Instituto Iter
 

12h00 – 14h00 
Intervalo para Almoço 
 

14h00 – 15h30 
MESA IV: REFORMA TRIBUTÁRIA E LEIS DE INCENTIVO AO TERCEIRO SETOR – SALA 1013 
Lucas Padilha | Secretário Municipal de Cultura do Rio de Janeiro
Ana Flávia Cabral | CEO e Vice-Presidente da Fundação Orquestra Sinfônica Brasileira
Marianna Camargo | Gerente Jurídica da FIOTEC
Moderadora: Natasha Kurrik | Diretora Jurídica da Souza Cruz
 

14h00 – 15h30 
MESA V: EMPREGABILIDADE DE MULHERES EM VULNERABILIDADE SOCIAL – SALA 1014 
Luana Génot | Fundadora e Diretora Executiva do ID_BR, Membro do Conselho de Desenvolvimento Econômico e Social da Presidência da República
Roberta Negrini | Presidente do Instituto Movi o Bem
Mariana Aleixo | Coordenadora da Casa das Mulheres da Maré
Nathalie Kuperman | Fundadora do Instituto Elabora Social
Moderadora: Andréa Haggstram | Diretora de Relações Institucionais na Aegea
 

15h30 – 17h00 
MESA VI: RECUPERAÇÃO JUDICIAL DE ENTIDADES NÃO EMPRESARIAIS – SALA 1013 
Mônica di Piero | Desembargadora do Tribunal de Justiça do Rio de Janeiro
Flávio Galdino | Advogado e Professor de Direito Processual Civil da UERJ
Bernardo Villasbôas Palermo | Advogado
Moderador: David de Francisco Faria | Promotor de Justiça do Ministério Público do Estado do Rio de Janeiro

17h00 | ENCERRAMENTO DO SEGUNDO DIA

‘Branca de Neve – o Musical’ no Teatro UOL

 

Era uma vez, governando um longínquo reino, uma rainha conhecida por sua beleza e também por sua maldade. Entre seus segredos e feitiços, havia um antigo espelho mágico, que todos os dias, revelava se a malvada continuava sendo a mais bela de todas as mulheres. Certa vez, o misterioso espelho confessou a sua senhora que ela havia perdido o patamar que tanto amava, afinal, uma outra moça crescia em graça e beleza: Branca de Neve; que para sua infelicidade, era enteada da cruel rainha. Inicia-se então uma bela história envolvendo uma linda princesa, uma mulher invejosa, uma maçã envenenada e um beijo de amor verdadeiro.

 

FICHA TÉCNICA:

Elenco: Bia Castro, Simone Luiz, Lucas Godoy, Marcio Godoy, Vinicius de Jesus e Henrique Bezerra.

Texto original: Irmãos Grimm.

Direção: Rodrigo Gomes.

Realização: Dos Clássicos Produções.

 

Branca de Neve – o Musical

Temporada: 04 de outubro a 02 de novembro de 2025.
Apresentações: Sábados e Domingos, 15h.

Ingresso*: R$ 90,00.

Duração: 55 minutos.

Classificação indicativa: Livre.

 

Foto: Divulgação

 

Bruno Miranda, o ‘Borat’ do programa ‘Amor & Sexo’ faz carreira de sucesso na Massoterapia

 

Ele brilha em tudo o que faz! Sua dedicação inspira. Tanto ao praticar esporte, como profissional de Massoterapia ou na carreira artística na TV, esse rapaz faz sucesso, principalmente, pelo ser humano que é e pela forma carinhosa, acolhedora e sincera que atende a todos os seus admiradores. Só poderia ser mesmo o Bruno Miranda, 35 anos, muito conhecido, também, por ser o inesquecível “Borat”, que participava do programa “Amor & Sexo”, da Rede Globo, com a apresentadora Fernanda Lima.

 

Hoje, ele concedeu entrevista ao CULTURA VIVA e relatou, um pouco da sua carreira.

 

Acompanhe!

 

CULTURA VIVA: Há cerca de doze anos seu trabalho é dedicado à Massoterapia e à Educação Física. Por que, um dia, escolheu este ramo profissional?

BRUNO MIRANDA: Eu jogava Vôlei de Praia profissional e vi que muitos atletas precisavam. Então, fiz o curso e me formei para começar a trabalhar no meio.

 

C.V.: De tudo o que já presenciou neste mercado de trabalho, qual foi o maior desafio, no sentido de atendimento ao cliente?  

B.M.: Ter que sair de madrugada para socorrer um cliente travado, pois estava com minha família em casa, larguei e fui lá rapidamente ajudar meu paciente.

 

C.V.: No caso da Massoterapia, qual a maior importância dela na saúde e no bem-estar de uma pessoa, em sua opinião?

B.M.:A massoterapia oferece benefícios físicos, como alívio de dores e tensões musculares, melhora da circulação sanguínea e regulação do sistema intestinal. No plano mental, reduz o estresse e a ansiedade, melhora a qualidade do sono e contribui para a sensação de bem-estar ao estimular hormônios, como a serotonina e endorfina. E, assim, ajuda no estresse e na ansiedade.

 

C.V.: No campo da Educação Física, quais os maiores trabalhos que já realizou e fizeram diferença na sua carreira?

B.M.: Trabalhei com alguns atletas campeões mundiais e olímpicos.

 

C.V.: Você atende seus clientes na Zona Sul do Rio de Janeiro, onde o poder aquisitivo das pessoas é maior. Logo, considera sua prestação de serviço razoável, de acordo com o que se vê no mercado?

B.M.: Minha prestação de serviço está acima de muitos que trabalham na área, pois não se atualizam. As técnicas avançam, estudos e pesquisas estão sempre com detalhe para melhoria do paciente e, alguns profissionais, ficam na mesma coisa de vinte anos atrás.

 

C.V.: Durante um tempo, você se afastou desses trabalhos para atuar como assistente da apresentadora Fernanda Lima, no programa Amor & sexo da Rede Globo. Por que decidiu deixar a carreira de lado e atuar na TV?

B.M.: A TV, o teatro, o filme, a minissérie, as propagandas, me tomavam muito tempo. Foi uma área nova onde precisei me dedicar cem por cento.

C.V.: Não dava para conciliar a Massoterapia e o trabalho artístico?

B.M.: Não. Parei com a massoterapia pelos trabalhos que não davam para conciliar. Agora, consigo fazer os dois e dar conta dos meus trabalhos como ator, modelo e massoterapeuta.

 

C.V.: Como avalia a experiência que adquiriu na televisão?

B.M.: Incrível! Aprendi, vivi e convivo com os melhores. 

 

C.V.: Em 2020 você foi baleado na Zona Oeste do Rio de Janeiro. O que aconteceu, de fato, durante o ocorrido?

B.M.: Fui ajudar em um acidente de trânsito, onde os acidentados resolveram brigar e, quando um foi acertar o outro, pegou em mim. Mesmo naquela situação, perguntei “Onde está o telefone para chamar o Corpo de bombeiro para eles?”. Acabei tendo que chamar minha própria ambulância.

 

C.V.: Com quais técnicas trabalha na Massoterapia?

B.M.: Quiroproxia, Moxaterapia, Massagem relaxante, Drenagem linfática, Ventosaterapia, Termo terapia, Massagem Esfoliante e Modeladora.

 

C.V.: Quais são as redes sociais?   

B.M.: @boratty_studio_massoterapia

 

Fotos: Divulgação

 

Rock 80 Festival ocupa a Urca com clássicos dos anos 80 e atrações para toda a família

 

Nos dias 27 e 28 de setembro, último fim de semana do mês, a zona sul carioca vai ganhar ainda mais energia. O Rock 80 Festival chega à Urca, ocupando a Praça General Tibúrcio, em frente ao Bondinho do Pão de Açúcar, com dois dias de música, nostalgia e cultura, a partir das 11h. A entrada é gratuita e convida todos a doarem 2 kg de alimento não perecível, destinados a projetos sociais. A programação completa pode ser conferida no Instagram @rock80festival.

 

Além da música que revive grandes clássicos nacionais e internacionais dos anos 80, o público terá um cardápio especial para acompanhar a festa: o Festival de Churrasco BBQ, com mais de 12 cortes de carnes nobres preparados no fogo de chão, pitsmoker e diversas técnicas artesanais. À frente das estações estarão o Macieira BBQ e o Mr Barbecue, garantindo uma verdadeira experiência gastronômica para os amantes da boa carne.

 

O evento conta ainda com 40 rótulos de cervejas artesanais, feira de moda e artesanato, além de área kids para as crianças.

 

“Trazer o Rock 80 Festival para a Urca é um grande presente para nós. A gente gosta de celebrar a música e oferecer uma experiência completa, em um dos cenários mais icônicos do Rio. Esta edição foi pensada para reunir famílias, amigos e apaixonados por cultura em um clima de festa e solidariedade. Venham almoçar com a gente e aproveite para curtir especial”, afirma Fernando Fernandes, organizador do evento.

 

A programação musical vai do rock ao pop, com bandas e artistas que reinterpretam grandes nomes da cena nacional e internacional. No sábado, os destaques ficam por conta de Herdeiros de Saturno, Blue Marinho, Jam Rock e A Conexão 80. Já no domingo, o som continua com Out Break, Amplificados, Lado B Lado A e Opus Dört, além da participação do DJ Dexter, que abre os dois dias de evento.

 

Com música, churrasco, cerveja artesanal e solidariedade, o festival promete movimentar a Urca e reafirmar seu espaço como um dos encontros culturais mais animados da cidade.

 

Programação Musical:

 

(27/09) Sábado
 12h – DJ Dexter – Instagram @djdexterrj
12h30 – André Melloni – Instagram @andremelloni (Projeto “Eu Quero Abrir o Rock 80 Festival”)
14h – Banda Herdeiros de Saturno - Instagram @bandaherdeirosdesaturno (Biquini Cavadão, Nenhum de Nós, Jota Quest, Lulu Santos, Titãs)
16h –  Blue Marinho – Instagram @bandabluemarinho (Amy Winehouse, Stevie Wonder, The Beatles, Guns N’ Roses, Michael Jackson)
18h – Banda Jam Rock – Instagram @banda_jamrock (Bon Jovi, Men at Work, Simple Minds, Barão Vermelho, Rita Lee)
20h –  A Conexão 80 – Instagram @aconexao80 (Skank, RPM, Plebe Rude, Capital Inicial)

(28/09) Domingo

12h – Dj Dexter - Instagram @djdexterrj
12h30 – Out Break – Instagram  @outbreakbanda ( Pitty, Biquini Cavadão, Titãs, Amy Winehouse, Os Beatles, BonJovi)
14h – Banda Amplificados – Instagram @bandaamplificados (Jota Quest, Lobão, Madonna, Elton John)
16h– Banda Lado B Lado A @banda_ladobladoa_rappa_tributo (Tributo ao Rappa)
18h – Banda Opus Dört – Instagram @opusdort (Van Halen, Faith No More, Whitesnake, Scorpions, Tina Turner)

 

 

Dias: 27 e 28 de setembro (sábado e domingo)

Horário: A partir das 11h

Local: Praça General Tibúrcio (em frente ao Bondinho do Pão de Açúcar)

Instagram: @rock80festival

 

 

***Na Foto em destaque, a Banda A Conexão 80

Foto: Divulgação

'Doutor Hipóteses', sucesso global de Vicentini Gomez, alcança crítica internacional e mais de 100 prêmios

 

O longa-metragem Doutor Hipóteses, filmado em uma garagem durante a pandemia, tornou-se um fenômeno autoral reconhecido nos cinco continentes.

Escrito, dirigido e protagonizado por Vicentini Gomez, segue acumulando laureis ao redor do mundo. A obra, que já conquistou mais de 100 prêmios em festivais internacionais, incluindo 47 troféus de Melhor Ator, recebeu recentemente uma crítica internacional publicada pela revista Wild Filmmaker, assinada pela equipe de críticos da American Film Critics.

 

Na publicação, são destacadas a intensidade e autenticidade do trabalho de Vicentini Gomez:

 

- Poucos atores conseguem transmitir a mesma intensidade e autenticidade de Vicentini Gomez, capaz de transformar cada papel em uma experiência memorável. (…) Na paisagem global cada vez mais competitiva, Vicentini Gomez representa uma ponte entre culturas, levando a energia e vitalidade do Brasil a cada projeto.

 

A crítica reforça o papel do artista brasileiro como uma voz singular no cenário mundial, capaz de transitar entre o drama e a comédia, sempre com naturalidade e profundidade emocional.

 

Doutor Hipóteses nasceu como uma criação independente e já se tornou um fenômeno do cinema autoral. Para Vicentini Gomez, o reconhecimento internacional reafirma a força da arte independente: “É uma alegria ver que uma obra nascida em condições tão adversas segue tocando pessoas ao redor do mundo. Cada prêmio e cada crítica é também um estímulo para seguir criando, levando a voz do Brasil, do cinema independente e da resistência cultural para além das fronteiras.”

 

Atualmente, o artista busca patrocinadores e parcerias de produção para viabilizar a continuidade da obra com o longa Doutor Hipóteses 2 – A Devassa. O projeto já nasce com reconhecimento internacional. O roteiro da continuidade conquistou quatro prêmios de Melhor Roteiro em festivais de cinema ao redor do mundo, incluindo festivais na França, Itália e Estados Unidos, como o 8 and Half e o San Francisco Film Festival. Esses reconhecimentos reforçam o potencial criativo e o alcance global dessa nova produção.

 

O filme segue disponível para mostras e exibições, enquanto a equipe inicia a preparação de Doutor Hipóteses 2 – A Devassa. Interessados em firmar parcerias podem entrar em contato pelas redes sociais @vicentinigomez ou pelo e-mail: vicentinigomez@uol.com.br

 

Vicentini Gomez tem trajetória marcante também na televisão brasileira. Atuou em produções de grande repercussão, como Avenida Brasil (interpretando Serjão), Joia Rara (Delegado Cavalcante), Cúmplices de um Resgate (Giuseppe), Um Só Coração (Graça Aranha) e Malhação (Don Cornélio), entre outras novelas e séries.

 

 

Fotos: Divulgação

Felipe Aguiar, pesquisador artístico da TV Globo, lança livro 'Além das Palavras'

 

A editora Ipê das Letras apresenta Além das palavras - 107 monólogos para atores sensíveis, escrito por Felipe Aguiar, experiente produtor de elenco e pesquisador artístico da TV Globo. A obra oferece uma seleção cuidadosa de textos e monólogos projetados para apoiar atores em sua jornada artística.

 

Focado na construção e no treinamento de atores sensíveis, o livro serve como uma ferramenta prática e inspiradora para quem busca aprimorar suas habilidades de interpretação. Com um repertório diversificado de monólogos, este guia foi feito para desafiar, motivar e guiar atores em diferentes fases da carreira, proporcionando material de qualidade para ensaios, gravações e performances.

 

O livro está disponível na plataforma online da Ipê das Letras, pelo valor de R$44. Clique aqui para ver o livro.

 

Sinopse

Escrito por um experiente produtor de elenco, este livro oferece uma seleção cuidadosa de textos e monólogos projetados para apoiar atores em sua jornada artística. Focado na construção e no treinamento de atores sensíveis, o livro serve como uma ferramenta prática e inspiradora para quem busca aprimorar suas habilidades de interpretação. Com um repertório diversificado de monólogos, este guia foi feito para desafiar, motivar e guiar atores em diferentes fases da carreira, proporcionando material de qualidade para ensaios, gravações e performances. Seja você um ator em ascensão ou um veterano, este livro é um aliado essencial no desenvolvimento de sua expressão artística.

 

SOBRE A IPÊ 

A Ipê das Letras está na linha de frente das publicações de novos autores brasileiros contemporâneos, transformando o cenário literário com uma abordagem inovadora. Nossa missão é democratizar a literatura, oferecendo aos leitores uma diversidade de obras em todos os gêneros e proporcionando oportunidades únicas para novos autores talentosos. Acreditamos que a literatura é uma ferramenta de inspiração e transformação, convidando todos a explorar novas ideias e emoções. Juntos, buscamos romper barreiras literárias e criar experiências inesquecíveis.

 

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