Araruama comemora Dia Municipal da Arte e Cultura da Capoeira

O município de Araruama esteve em festa neste fim de semana com o XIII Festival Araruamense de Capoeira. Houve campeonato infantil no dia 19 de agosto (sexta-feira), a partir das das 17h, na Praça Antônio Raposo. No sábado, às 10h, Roda de Divulgação da Arte na feira livre em frente à Escola Municipal Mário Revelles. À tarde, às 15h, no campeonato adulto, no Ginásio Darcy Ribeiro, muitas pessoas concetraram-se para prestigiar o evento. Com muita animação, no entoar das músicas e nas palmas, o evento foi algo marcante. Na abertura, o Mestre Cavalo conversou com seus alunos sobre a importância de realizarem um bom evento. “Gente, o bom evento é bom para a Capoeira”, enfatizou. Com muita paciência e atenção, orientou seus alunos sobre o valor da Capoeira.

 

 

O Grupo Independente de Capoeira de Araruama (GICAP) – primeiro grupo de Capoeira que nasceu na cidade – completa dez anos. “Estamos comemorando dez anos de sucesso e de reconhecimento da comunidade. No grupo temos 300 alunos e, como desenvolvemos o projeto em 18 escolas, temos um total de 2.000 alunos”, explicou.

 

 

Durante o campeonato, formou-se uma imensa roda e, em seu interior, os alunos faziam suas apresentações, e foram avaliados pelos seguintes jurados: Mestre Lequinho (Macaé), Mestrando Chacal (Belford Roxo-RJ), Mesrando Gula (São Paulo), Professor Ângelo (Mato Grosso) e Grão-mestre César (Minas Gerais). Ambos analisavam os participantes com muito cuidado. “Mestre cavalo é organizado e recepciona a todos muito bem. Ele tem o carisma de trazer as pessoas para cá..Tanto nos eventos dos grandes centros, como no interior, a qualidade das apresentações é a mesma. O bom de Araruama é que tem o apoio da Prefeitura, isso é fundamental”, comentou Mestrando Chacal. Ele ainda informou que, atualmente, é possível se ver em eventos assim, 30 ou 40 grupos de Capoeira reunidos. Antigamente, havia rivalidade.

 

 

 

Satisfeito com a participação, Mestre Cavalo, deseja que seus alunos criem senso de patriotismo. “Que os alunos se sintam bem felizes com este evento. Espero que, ao criarem senso de patriotismo com o grupo, chamem a atenção de outras pessoas e, com isso, tenhamos novos alunos”, disse.

 

 

Hoje, domingo, dia 21 de agosto, em comemoração ao Dia Municipal da Arte e Cultura da Capoeira, Araruama sedia o Encontro Nacional , com participação de capoeiristas de diversos estados brasileiros como São Paulo, Minas Gerais, Rio de Janeiro, Mato Grosso e Espírito Santo, a partir das 9h. Tanto o município, como o Mestre Cavalo e sua equipe contribuem para manutenção dessa cultura.

 

Confira mais alguns momentos do campeonato:

 

 

Fotos: Edson Soares.

Rinoceront​es vão invadir São Paulo

A partir de 20 de setembro a cidade de São Paulo e mais 11 cidades brasileiras serão transformadas em savanas urbanas onde coloridos rinoceronte alegrarão a paisagem. É a Rino Mania, exposição a céu aberto, que estará em cartaz até 20 de outubro e reunirá 60 peças criadas por artistas locais que ficarão expostas na capital paulista e mais 15 obras que comporão uma exposição itinerante. Dentre os artistas, Gabriel Gombossy, Alexandra Magrine, Binho Martins, Loro Verz e Luciana Assumpção. Depois, todas as obras serão leiloadas e a arrecadação será entregue a instituições que atuem em educação ambiental e preservação da vida selvagem.

 

 

A Rino Mania objetiva envolver o público com exposições gratuitas, levando a arte ao alcance de todos, com fácil acesso e visualização, e promovendo a interação das obras com o cotidiano das pessoas e das cidades. 

Também será desenvolvido um grande projeto com 125 escolas em 11 cidades dos estados de SP, MG, RS e PE que trabalhará educação ambiental e artística com crianças de 7 a 10 anos de escolas públicas municipais. Esses alunos também decorarão 220 esculturas de filhotes de rinocerontes, que serão expostas nestas cidades e depois “adotadas” pelas escolas, onde permanecerão definitivamente. 

 

O projeto é patrocinado pela Duratex, em comemoração aos seus 60 anos. Inspira-se na Rhino Mania desenvolvida na cidade de Chester, na Inglaterra pela Wild in Art, entidade que trabalha em prol da disseminação da arte e da sua implementação em ambientes educacionais.  

 

Por que Rinocerontes?
O impacto que o animal causa aos olhos de quem o observa, as possibilidades que o corpo do rinoceronte oferece aos artistas, para executarem seus trabalhos de maneira livre e criativa, e o fato de ser uma espécie em extinção. São fatores totalmente alinhados à proposta de incentivar e disseminar a arte, além de alertar quanto à
preservação das espécies ameaçadas. 

 

Objetivos do projeto educacional:
-Conscientizar professores e alunos sobre a preservação de animais ameaçados de extinção no Brasil e no mundo.

-Desenvolver o entusiasmo de professores e alunos na aprendizagem do ensino da arte e de técnicas de pintura.

 

-Estimular a imaginação dos alunos e cultivar a confiança no desenvolvimento criativo praticado coletivamente, por meio de atividade artísticas manuais.

-Conhecer e disseminar a identidade cultural de cada região, aproximando a decoração do rinoceronte dos aspectos sociais e culturais mais relevantes da comunidade escolar envolvida no projeto Rino Mania.

 

Rino Mania São Paulo 2001

De 20 de setembro a 20 de outubro, em São Paulo – Capital

Apoio: Secretaria da Cultura da Prefeitura da cidade de São Paulo

Idealização: Will In Art

Patrocínio e Realização: Duratex

Mais informações sobre a Rino Mania

www.rinomania.com.br

Artistas visitam Carmélia Alves, a Rainha do Baião

Por Lino Corrêa

 

O Retiro Dos Artistas, em Jacarepaguá, no Rio de Janeiro, tem como umas das suas estrelas,  uma rainha chamada Carmélia Alves, que foi, indiscutivelmente, uma das maiores expressões da era dourada do nosso rádio e uma das cantoras que mais difundiu a música brasileira para vários países, teve  destaque especial em Portugal, na Argentina, e na Alemanha - onde causou um furacão ao descer no Aeroporto de Hamburgo vestida de cangaceira ao lado de Humberto Teixeiramarcando sua trajetória internacional com sucesso. A versatilidade do seu canto sempre foi uma das suas maiores características, mas foi  a partir dos anos 40, ao gravar um ritmo ainda não conhecido no sudeste brasileiro, mas que ela soube dar um tom visceral e glamuroso ao Baião, sendo, em seguida, coroada justamente pelo Rei do Baião Luiz Gonzaga (com quem dividiu o palco em algumas temporadas e gravou um disco). Como nossa eterna Rainha do Baião, sua carreira ficou para sempre na história.  Carmélia, hoje com 88 anos, está vivendo no Retiro dos Artistas e foi recentemente homenageada por Gilberto Gil no seu mais recente DVD “Fé Na Festa”, gravado no Retiro Dos Artistas com a participação de Dominguinhos.
   

Estar com Carmélia Alves e levar o nosso carinho e respeito é reabestecer nossa alma de uma nobreza musical, humana e, acima de tudo, manter a acesa a verdadeira identidade cultural da música brasileira através de uma das suas maiores representantes.
       

Alguns artistas tem  retribuído a imensa genrosidade que ela sempre distribuiu ao longo da sua trajetória. Ontem, visitaram a Rainha: o ator  Lino Corrêa, o jornalista Simon Cury, o ator Daniel Faleiros, junto com a maquiadora Cida Goulart e, ambos, passaram momentos muito especiais ao lado da amiga Carmélia Alves.
  

Abaixo fotos exclusivas para sua divulgação:

*Carmélia Alves num descontraído papo com Simon Cury, Lino Corrêa, Cida e Daniel Faleiros, no Retiro dos Artistas:

 

*Carmélia Alves no aniversário do amigo Lino Corrêa, em 2009:

 

 

*O último show da Carmélia Alves antes de ir para o Retiro na Sala Funarte fazendo um dueto com Ismael Costa:

 

*Carmélia recebendo o carinho de Gilberto Gil e Dominguinhos:

 

*Carmélia descendo no Aeroporto de Hamburgo nos anos 50:

 

 

Fotos: Arquivos pessoais de Lino Corrêa e Carmélia Alves

Cia Italiana de Teatro e Ópera faz apresentação gratuita em Araruama

 

Neste domingo (21), às 19 horas, Araruama estará recebendo, pela primeira vez, o projeto Palco Itália Itinerante, com apresentação gratuita do Gruppo Amarcord - Cia. Italiana de Teatro e Ópera. Com músicos profissionais e cantores de alta categoria, o Amarcord conquista novos públicos para a música lírica em todo o mundo, com apresentações emocionantes. Patrocinada pela Concessionária CCR ViaLagos em parceria com a Prefeitura de Araruama, através da Secretaria de Educação e Cultura, o espetáculo será apresentado na Praça Antônio Raposo.

O Gruppo Amarcord faz da ópera uma experiência dinâmica com um emocionante encontro entre o clássico e o moderno, a comédia e o melodrama. O grupo italiano apresenta a seleção de algumas das mais conhecidas árias de óperas e canções tradicionais da Itália, com uma linguagem musical diferente e inovadora e o único objetivo de emocionar os espectadores. Nasce, assim, o ‘Cabaret Lírico’ ou a ‘Ópera Comédia’.

 

O grupo é formado por Giuliano Brusiani na bateria e Andrea Terenziani no baixo, Claudio Mattioli no teclado e acordeon, Gentjan Llukaci no violino, a soprano brasileira Susie Georgiadis, o tenor Massimiliano Barbolini, que foi aluno de Luciano Pavarotti, e intervenções cênicas com a atriz Barbara Zanasi. Desde a sua fundação no ano 2000, o Amarcord vem se apresentando com enorme sucesso de público e crítica na Itália e em países como Espanha, França, Portugal, Bélgica, Áustria, Inglaterra, Noruega, Republica Tcheca, Hungria, Rússia, Estados Unidos e Japão. Após Araruama, o Palco Itália Itinerante leva o Gruppo Amarcord para cidades de São Paulo. Outras informações no site www.festivalpalcoitalia.com.br.

 

Fotos: Divulgação Gruppo Amarcord

Festival de Capoeira vai agitar o fim de semana em Araruama

Começa hoje o XIII Festival Araruamense de Capoeira, evento organizado pelo mestre Cavalo com apoio da Prefeitura Municipal através de diversas secretarias. A programação prevê campeonato infantil nesta sexta-feira, das 17 às 19h30, na Praça Antônio Raposo, roda de divulgação da arte, no sábado (amanhã), a partir das 10h, na feira livre em frente à Escola Municipal Mário Revelles, e campeonato adulto, das 15 às 19h, no Ginásio Darcy Ribeiro e no domingo, dia 21 de agosto, em comemoração ao Dia Municipal da Arte e Cultura da Capoeira, Araruama sedia o Encontro Nacional, com participação de capoeiristas de diversos estados brasileiros como São Paulo, Minas Gerais, Rio de Janeiro, Mato Grosso e Espírito Santo. O Encontro acontecerá das 9h ao meio-dia. A ocasião também marca os 10 anos de fundação do GICAP - Grupo Independente de Capoeira de Araruama.

Segundo mestre Cavalo, presidente do grupo, ao todo, no domingo, estarão sendo entregues mais de 300 graduações, além de novos monitores estarem se formando. Entre os alunos graduandos estão representantes dos núcleos do Centro de Referência de Assistência Social (CRAS) do Mutirão, da Fazendinha e Ponte dos Leites, das Academias Populares da Praça Antônio Raposo (Onda Livre) e do Barbudo (Complexo Laurindo Pedrosa), da ONG Emely-Fundation, do Colégio Darcy Ribeiro e da Academia Stetic Club. "Somos, originalmente, o único grupo de capoeira de Araruama. E nesses 10 anos passamos a ter filiais em Saquarema, Maricá, Iguaba, Ribeirão Preto (SP) e Santiago da Compostela (Espanha). Em Araruama, possuímos projeto Capoeira na Escola em 19 unidades escolares, totalizando mais de dois mil alunos", revelou o mestre.

ADRYANA RIBEIRO ASSINA COM A RADAR RECORDS

 

A cantora ADRYANA RIBEIRO acaba de assinar contrato de distribuição de seu mais recente CD, Direitos Iguais, com a Radar Records.O álbum lançado recentemente foi produzido de forma totalmente independente e com essa nova parceria será distribuído em território nacional. A Radar Records do empresário Raul Junior tem se destacado no mercado com muito profissionalismo e um excelente trabalho em diversos segmentos da música, como mostram os resultados alcançados com os trabalhos de Chitãozinho & Xororó, Exaltasamba e Restart. Direitos Iguais é um disco com alta dose de feminilidade e que concilia o romantismo popular com a pegada percussiva do samba de raiz. Como define ADRYANA RIBEIRO: “um disco de samba popular”. Direitos Iguais traz 12 faixas, a maioria inéditas, como “Me Diz se é Você” (Valtinho Jota),  “Não Marca Bobeira” (Mito e Rorigo Gola), “Ata ou Desata” (Elias Muniz), “Encrenca Sai pra Lá” (Elias Muniz) e “O Fera” (André lemmos). Entre as regravações estão “Mala Pronta” (Hugo Pena, Flávio Aquino, Donizetti, Silvio Rodrigues), gravada pela dupla Hugo Pena e Gabriel, e “Eu Juro”, versão de I Swear, sucesso nos anos 90 na voz da dupla Leandro e Leonardo. O CD ainda conta com a participação de Thaíde na faixa titulo.Atualmente, a cantora está divulgando seu trabalho nas rádios e emissoras de TV com a música “Ata ou Desata”.

 

Foto: Divulgação

Tangoloman​go 2011

CÉLIA SILVA CERCADA DE BAMBAS

Quem conhece a simpática mas "arretada" pernambucana  (no Rio desde os 13 anos) não tem a menor ideia do que a moça já passou para transformar o sonho de cantar em realidade.  Célia Silva,  apesar do começo, ainda  na adolescência, encarando programas de calouros,  frequentando emissoras de rádio  em busca de oportunidades, e de ter cantado em casas noturnas, boates, em grupos e orquestras como crooner, só agora chega ao quarto álbum de sua carreira. "Novamente", um CD recheado de bambas e norteado pelo samba de raiz,  traz participações de Dona Ivonne Lara ("Amor de Madeira" - Dona Ivonne/André Lara/João Martins), Batuque na Cozinha ("Abre a Roda" - Carlos Caetano/Romero Camargo/Carlinhos Bohemia), André Leonno ("Que mal eu fiz" - Reinaldo Arias/Paulo Sérgio Valle), Alceu Maia ("O que é meu - Visgo de Abil" - Toninho Geraes/ Toninho Nascimento), Marcelinho Moreira ("A Maré" - Adilson Gavião/Sereno) e da Velha Guarda da Portela ("Velha Guarda da Portela" - Rildo Hora/Sérgio Cabral).  O show de lançamento do quarto álbum da artista ´já está confirmado para o dia 05 de outubro, no teatro Rival Petrobras.

Mas a garota que cansou de fugir de casa para cantar nas rádios (muitas vezes castigada por isso)  e que gravou seu primeiro disco, um compacto, nos anos 80, encara os "hiatos" de sua trajetória artística de  forma bastante natural: "Desde muito cedo, optei pela música: queria ser uma grande cantora! Hoje continuo apaixonada pelo palco, mas a rotina  acabou  reservando pouco tempo para uma dedicação maior. Vou fazendo as coisas com mais calma, mas também com mais cuidado... e contando com os amigos que, felizmente, são muitos". Hoje, Célia, que se transformou numa executiva da área musical, tem  mesmo pouco tempo pra se dedicar à própria carreira. Talvez por isso, todos os seus trabalhos fonográficos, apesar de poucos, são muito bem elaborados, produzidos. Cada canção vem de nobre cepa, cada música tem uma participação especial mesmo (no sentido da palavra).

Parceira  de gente que conhece  bem seu ofício, a cantora-compositora grava poucas músicas de sua autoria. "- Tem muita gente boa compondo: das novas gerações aos  mestres. E me sinto mais realizada como intérprete. Neste álbum, tem Dona Ivonne, Candeia, Sérgio Cabral, Rildo Hora, Noca da Portela, Oswaldo Nunes, Nelson Rufino. É bamba que não acaba mais", diz a artista.

Com produção artística de Ricardo Silva, o álbum de Célia Silva, "Novamente" também traz um time de arranjadores - e músicos - do primeiro escalão: Rildo Hora, Jota Moraes, Reinaldo Arias, Zé Carlos, Paulão  7 Cordas e Misael da Hora.

Travessia

Alguns trabalhos inspirados em temas clássicos como “Hammerklavier”, Maria Helena Coelho expõe 15 telas inéditas na Sala José Cândido de Carvalho no período de 30 de agosto a 26 de novembro.

 

  

Na exposição “Travessia”, são utilizadas nas pinturas materiais como: encáustica, óxidos de ferro, fuligem, grafite, costura, meias de poliamida e elastano, gaze, tinta acrílica, em vários suportes que vão da madeira à tela.
  

Como já disse Ferreira Gullar, “quando linha e cor estão integradas numa única expressão, resulta uma pintura onde a economia de meios determina a realização da obra. No caso de Maria Helena Coelho, quando linha e forma nascem autonomamente, isto é, como alternativas distintas do pintor, o quadro resulta uma espécie de aventura imprevisível, que surpreende a própria artista. E certamente esse é mesmo seu propósito: ser surpreendida pelo que surge na tela. Linhas, cores, formas, vazios, matéria, vão surgindo, ao sabor do acaso e da intuição do pintor, que os aceita ou não, os desenvolve ou não, até o momento em que tem a impressão de que a obra está pronta. Ou a dá por pronta, não porque objetivamente o considere, mas, sim, porque conseguiu realizar o milagre: algo encantatório que não existia antes, nem mesmo em sua imaginação. Só existia como aspiração a algo que não sabia o que era”.
Maria Helena Dias Coelho
  

Brasileira, nascida em 22/02/1961, no Rio de Janeiro. É graduada em Pintura e Gravura pela Escola de Belas Artes – UFRJ, fez cursos de Gravura e Pintura no MAM, aluna de Nelson Leirner no Workshop de Verão no Parque Lage, professora substituta de Pintura na Escola de Belas Artes – UFRJ e na Faculdade de Arquitetura e Urbanismo – UFRJ, participou como estagiária / monitora / dinamizadora na Oficina de Criação Artística em xilogravura – workshop de xilogravura – evento “Marcas e Impressões”, I Mostra de Gravura do Colégio Pedro II, formou-se também no Curso de Licenciatura Especial em Artes do Instituto Metodista Bennett Faculdades Integradas Bennett.

 

Foto: Divulgação

TECLADISTA KITARO LANÇA ALBUM NO BRASIL

Ao longo de seus quase 40 anos de carreira, Kitaro é reconhecido como um dos maiores expoentes da música New Age. Sua personalidade musical marcante fez com que o artista fosse até mesmo um dos responsáveis pela definição do estilo, ainda nos anos 70. Suas composições fazem uma síntese de culturas e tradições - sejam orientais, predominantemente japonesa ou ocidentais – com requintados arranjos, melodias cativantes e texturas sonoras exuberantes.

 

A gravadora paulistana Azul Music passa a representar com exclusividade para o Brasil todo o catálogo de Kitaro e de sua gravadora Domo Music Group, e em um acordo operacional inovador, a Domo Music também passa a representar com exclusividade o catálogo da Azul Music nos Estados Unidos e no Japão. Com essa estratégia, as empresas selam uma parceria de benefícios, somando forças em lançamentos simultâneos, novas plataformas para distribuição digital e física, promoção e divulgação de seus artistas nos 3 países.

Os primeiros lançamentos já estão disponíveis: Best Of Kitaro, que apresenta uma seleção impecável de suas músicas de maior sucesso; Best of Silk Road, com os temas de maior relevância da trilha sonora que produziu para a aclamada série de TV japonesa “Silk Road”, e que foi responsável por sua projeção internacional; Thinking Of You, álbum vencedor do Prêmio Grammy de “Melhor álbum New Age”, e considerado pela crítica especializada como um dos mais belos CDs de todos os tempos; E finalizando o pacote, o mais recente álbum de sua discografia: Sacred Journey of Ku-Kai – Volume 4, sequência natural da inspirada série de álbuns baseada na jornada espiritual do monge budista "Ku-Kai", realizada há mais de um milênio e considerada um exemplo para todos os que buscam a iluminação interior, álbum que concorre no Prêmio Grammy deste ano.

Primeira Conferência da Juventude começa hoje em Araruama

Araruama promove Fórum de Coleta Seletiva Solidária

Na próxima quarta-feira, a partir das 18 horas, a Prefeitura Municipal de Araruama, através da Secretaria Municipal de Ambiente, estará realizado o I Fórum de Coleta Seletiva Solidária. O evento acontecerá no Teatro Municipal (Praça Antônio Raposo, Centro), e o objetivo, segundo o secretário Leonildo da Costa e Silva, é discutir ações que possam gerar melhorias ao ambiente a partir da extinção do Lixão Municipal de Araruama, em dezembro. Com isso, o espaço, que há anos envergonhava a cidade, seja pelos danos ambientais, ou pelas condições desumanas de trabalho para diversas famílias, será substituído pelo Programa de Coleta Seletiva Solidária (PCSS), que será lançado durante o Fórum. "O programa é uma iniciativa do Governo Municipal que ganhou o importante apoio do Instituto Estadual do Ambiente (Inea). Através dele, queremos não apenas preservar o ambiente, mas também levar dignidade a dezenas de famílias que ainda hoje vivem do lixão", comentou Leonildo.

Para implantar o programa, uma legislação específica está sendo criada para a fundação da primeira Associação de Catadores de Araruama. A ação também prevê a reforma dos galpões (já em andamento) onde será instalado o Centro de Triagem de Recicláveis (no Loteamento Monte Belo II e em local próximo ao atual lixão), e a reforma do caminhão de coleta, que será cedido para a futura associação.

Embora a extinção do lixão só aconteça em dezembro, o Programa de Coleta Seletiva Solidária começa a funcionar já a partir do mês que vem. Para isso, o prefeito André Mônica lembra que é fundamental o envolvimento de toda a população. "A partir de setembro, todo cidadão poderá ajudar neste importante processo para a preservação ambiental do nosso município. Basta adotar atitudes simples, como separar todo o lixo doméstico e comercial: numa lixeira, por exemplo, coloca-se o chamado lixo seco (papel, papelão, embalagens Tetrapak, vidro, PET e plásticos em geral), que é lixo reciclável, e em outra o chamado lixo úmido. A gente sabe que o hábito de separar o lixo não é uma tarefa simples como parece, por isso mesmo precisamos adotar essa prática desde já, para que nossos filhos sejam adultos mais conscientes e responsáveis com a questão da preservação ambiental", explicou André, lembrando que para apoiar a campanha, serão criados diversos Pontos de Entrega Voluntária (PEVs), locais onde cada cidadão poderá entregar seu lixo reciclável.

Além de abordar todos esses pontos, o I Fórum de Coleta Seletiva Solidária também terá palestra com Edinei João Garcia, coordenador do Projeto de Coleta Seletiva do Inea, e participação de Anderson da Conceição, catador de resíduos recicláveis.

Araruama vai debater o Sistema Municipal de Cultura

No dia 18 de agosto, quinta-feira, às 19h, o Teatro Municipal de Araruama vai sediar novo debate para a implementação do Sistema Municipal de Cultura. Para isso, a Prefeitura, através da Secretaria de Educação e Cultura, está convocando artistas, agentes culturais, gestores de cultura, arte-educadores, pesquisadores e produtores de cultura.

A elaboração do Sistema Municipal de Cultura teve início em 2010, a partir das contribuições de encontros anteriores com grupos setoriais. As diretrizes apresentadas na II Conferência Nacional de Cultura, convocada pelo Ministério da Cultura, tem norteado o trabalho da subsecretaria de Cultura de Araruama. "Participar da II Conferência Nacional de Cultura, em Brasília, nos despertou a necessidade de ver Araruama conectada com a pauta nacional da cultura brasileira. Com isso, decidimos agir de maneira mais firme e direta, reunindo nossos artistas e pessoas ligadas à cultura para uma discussão que proporcione o crescimento e desenvolvimento da área cultural na cidade", afirmou o subsecretário, Ricardo Adriano, que programa para outubro a I Conferência Municipal de Cultura.

Com a implantação do Sistema Municipal de Cultura, e a realização da I Conferência, Ricardo pretende concluir o texto do Plano Municipal de Cultura de Araruama, peça que integra o Sistema de Cultura, juntamente com o Conselho Municipal de Cultura e o Fundo Municipal de Cultura. Após a conclusão, o documento será enviado à Câmara Municipal, obedecendo o calendário de audiência pública e votação. "Com esta ação, a Secretaria Municipal de Educação e Cultura cumprirá importante papel para a cidade na área cultural", informou o subsecretário.

‘Caminhos da Mantiqueira’ leva identidade à região

Em busca da valorização da Serra da Mantiqueira, região encravada entre os três Estados, São Paulo, Rio de Janeiro e Minas Gerais, o filme “Caminhos da Mantiqueira” -  documentário de longa metragem (79min) - vai em busca de uma identidade para essa região de extrema importância para o nosso país por suas características próprias, naturais e históricas.

 

 

Idealizado, produzido e dirigido por Galileu Garcia Junior, o filme costura uma narrativa emocionante sobre a vida da região, da qual ele se encaixa como um ativista. Em formato Road Movie, o filme foi realizado pela equipe que se deslocou ao longo de 35 dias por quase 40 cidades da serra; percorreu vales e escalou vários de seus cumes; adentrou suas florestas e parques para tentar traçar um perímetro e criar uma identidade geopolítica para a região. E, o mais prazeroso, ouviu suas gentes: agricultores, tropeiros e violeiros, claro, todos contadores de causos.  Também foram ouvidos ambientalistas, geógrafos, biólogos e historiadores; tudo com o intuito de costurar uma narrativa a um só tempo informativa e emocionante sobre a região, abordando temas como o ecossistema, as reservas florestais, as nascentes de água e seus importantes rios, a ancestral formação geológica, as mais recentes histórias da Revolução de 1932 e, como não poderiam faltar, as narrativas que nos levam para além do tempo através dos relatos testemunhais sobre o Lobisomem, a Mãe de Ouro e o Corpo Seco, seres que vivem no imaginário de alguns de nossos personagens. “Caminhos da Mantiqueira” apresenta com sensibilidade um pedaço relativamente desconhecido de muitos brasileiros, apesar de sua extrema importância regional. Percorre estradas, histórias e vidas em busca da identidade própria e única para a Serra da Mantiqueira. 

 

Além do filme, estão sendo lançados um CD com a trilha sonora e um livro homônimo, editado pela Empresa das Artes; livro que, aliás, foi o ponto de partida para a pesquisa que orientou a realização do projeto.

 

Site: www.caminhosdamantiqueira.com.br

Trailler: http://youtu.be/Qur0o8VaCck

Making Off: http://youtu.be/v3n-blCPa_c

Mostra especial em Niterói

A Escola Especial Crescer, em Niterói, convida para Exposição de telas dos alunos da instiuição. A mostra comemora os 340 anos da Igreja Nossa Senhora da Conceição, no dia 21 de agosto (domingo), às 11h, no templo, que fica na Rua da Conceição nº 216, Centro, Niterói. Não perca!

PINÓQUIO EM NITERÓI

 

Baseado na obra do grande escritor italiano Carlo Collodi, o espetáculo é uma adaptação de Eduard Roessler, do conhecido grupo niteroiense Papel Crepon, que traz ao palco mais uma de suas alegres montagens. Um dos mais famosos personagens da literatura mundial, “Pinóquio” (Nicolas Freitas) começou seus dias como um boneco de madeira e acabou transformando-se em um menino de carne e osso, muito alegre, intrépido e travesso, tendo no peito um coração de ouro. Com o Grilo Falante (sua consciência), Gepeto (seu criador e pai), alguns vilões e a bondosa Fada Azul (vivida por Gisela Roessler), ele vive aventuras imortalizadas pelo cinema e teatro, encantando crianças e adultos pelo mundo afora.

 

FICHA TÉCNICA
Direção, Adaptação e Texto: Eduard Roessler
Elenco: Eduard Roessler, Nicolas Freitas, Rosângela Andrade, Willy Roessler, Mario Neto, Gisela Roessler, Sérgio Di Paula e grande elenco
Iluminação: Leonardo Heringer
Sonoplastia: Victor Salzeda
Figurino: Cida Hardman

PINÓQUIO
Temporada: de 13 a 28 de agosto
Sessões: sábado e domingo às 17h

Informações: (21) 2711-4657
Classificação: livre
Duração: 1 hora

NOSTALGIA DE TANTA COISA

Hoje tive vontade de chorar. Desabafar em lágrimas as tristezas que ora sinto pelas perdas, pelas ausências e pelos desencontros. Deletei os “porquês”, excluí o “talvez” por alimentar mais dúvidas e preferi ficar com o “para que”. Este último evidencia algo pedagógico com valor intencional de aprendizagem para a vida e para o amadurecimento. Preferi entender assim para não sofrer mais. Mesmo com todas as análises que fiz, o choro não saiu; ficou preso o grito; as lágrimas não desceram.

 

Naquele momento, me olhei no espelho e percebi meus olhos vermelhos e brilhantes com lágrimas que bailavam dentro deles, porém não molharam meu rosto. Mediante a cena, me apoiei na fé e encontrei nela a paz que precisava para prosseguir. O dia só estava começando, como o desenvolveria se me entregasse à nostalgia? Precisava encarar, chegar ao fim de mais um compromisso e dizer, em seu término: “Venci!”.

 

Só em pensar que minha vida é um prêmio, consigo entender idas e vindas, achados e perdidos, o adeus e o até daqui a pouco como meras instâncias de seres humanos que foram escolhidos para experimentar a vida com seus conflitos e turbulências, amargar as interrupções e saborear os bons momentos compartilhados.

 

Quando ainda era informe, já havia um plano traçado para minha existência. Sou fruto de uma meta divina que deu certo: estou aqui. E pretendo continuar para, quando chegar ao fim de minha carreira, dizer ao Deus que me deu forma: “Quero ter Te agradado, apesar de tudo o que o mundo me proporcionou”.

 

Todo fim significa um novo início. Etapas envoltas em mistérios, resguardam a sabedoria de um Deus Trino que cuida, zela e preserva tudo o que Lhe pertence.

Eduardo Dusek e Leo Jaime discutem o humor na MPB

 

No dia 09 de agosto, às 18h30, Eduardo Dusek faz show pocket durante o debate MPB: Brega Chic do programa Humor & Companhia – O Humor na Mídia e nas Artes, do Centro Cultural Banco do Brasil. A discussão, que tem como tema o Humor na Música Popular, contará com a presença do próprio cantor e do jornalista, músico e compositor Leo Jaime. A mediação do encontro será do também jornalista, especializado em música, Mauro Ferreira.

 

O programa Humor & Companhia tem por objetivo mostrar e discutir o humor que se faz hoje na mídia impressa, TV e internet e nas artes – cinema, teatro, circo, MPB, artes plásticas, literatura. Numa série de nove encontros, o ciclo acontece mensalmente e trará sempre uma atração para ilustrar a discussão. Até dezembro, Humor & Companhia levará ao CCBB artistas de renome nacional, jornalistas e intelectuais, entre eles Amir Haddad, Antonio Prata, Cláudio Torres Gonzaga, Fred Coelho, Luiz Zerbini, osgemeos, Paulinho Serra, Tutty Vasques.

 

Eduardo Dusek é cantor, compositor, pianista e ator. Suas interpretações e composições unem humor e melodias elaboradas, ligadas ao rock, ao pop tropicalista dos anos 70, ao samba e ao carnaval. Na década de 80, participou ativamente do Rock brasileiro, realizando uma debochada parceria com Leo Jaime e o grupo João Penca e seus Miquinhos Amestrados. Juntos lançaram o disco Cantando no Banheiro, que estourou com a canção Barrados no Baile. Em 1987, lançou o disco neo-cafona Brega Chique, com o mega sucesso Doméstica. Na segunda metade dos anos 90, realizou o musical Adeus Batucada, sobre a vida de Carmem Miranda, onde utilizava recursos de show-man, uma de suas marcas registradas. Fez grande sucesso com o musical Sassaricando, de Sergio Cabral e Rosa Maria Araújo, sobre o carnaval carioca. Tem 25 músicas lançadas como tema de novelas e outras gravadas por artistas como Ney Matogrosso, Zizi Possi e Adriana Calcanhoto. Há anos atua no show Dussek de Quinta, onde mescla antigos sucessos com músicas do CD O Tao de Dussek, de 2009.

Nascido em Goiânia, criado em São Paulo, Leo Jaime  é parte da geração que despontou no Rio de Janeiro no início dos anos 1980. Lançou vários discos, alguns com muito sucesso, ao longo da carreira foi se dividindo entre as funções de cantor/compositor e, também, ator e jornalista. Embora  suas atividades sejam  múltiplas, na verdade faz apenas duas coisas: escreve e interpreta. Como ator faz mais musicais do que cinema ou televisão. No jornalismo esteve sempre mais ligado às crônicas. Como compositor e cantor, construiu uma longeva carreira ao largo da indústria, o que lhe permite uma certa liberdade. O humor é uma constante em tudo o que faz, e também a observação das miudezas do relacionamento humano. Está no elenco dos programas Amor & Sexo, da Rede Globo, e Saia Justa, da GNT.

 

O debate MPB: Brega Chic será realizado no Teatro I. As senhas para o evento podem ser retiradas com uma hora de antecedência, na bilheteria. O CCBB fica na Rua Primeiro de Março 66, Centro, tel.: (21) 3808-2020. Outras informações podem ser obtidas no site WWW.bb.com.br/cultura 

 

***Na foto em destaque, o cantor e compositor Eduardo Dusek

Foto: Carol Beiriz

Ópera de graça na Praia de Icaraí

 

Em ocasião do Ano da Itália no Brasil (2011/2012) o Festival Palco Itália Itinerante  promoverá a circulação de espetáculos gratuitos do Gruppo Amarcord, Companhia Italiana de Teatro e Ópera, em cidades do interior de Minas Gerais, Rio de Janeiro e São Paulo, percorrendo as rotas da imigração italiana nestes estados.

O projeto é realizado pela ACIBRA/MG, Comites/MG e Ponte entre Culturas/MG e conta com a co-realização das Prefeituras Municipais das cidades de Sete Lagoas, Contagem, Luminárias, Nova Lima, Ouro Preto, Poços de Caldas, Machado e Guaranésia/MG; Niterói, Araruama e Porto Real/RJ e São Roque, Jundiaí e Itu/SP.

A proposta do Festival Palco Itália Itinerante é proporcionar ao público em geral um espetáculo gratuito, de alto nível cultural, realizado em praças públicas. O Gruppo Amarcord traz um espetáculo composto por árias de óperas e canções tradicionais italianas que surpreende e encanta, deixando o público com o “gostinho de quero mais”!

 

A primeira etapa do projeto aconteceu em junho deste ano nas cidades mineiras de Sete Lagoas (01/06), Contagem (03/06) e Belo Horizonte (05/06) na Festa Italiana de Rua, promovida pela Associação Cultural Ítalo Brasileira – ACIBRA/MG, contabilizando um público total de mais de 20 mil pessoas.

A segunda etapa de circulação do Palco Itália Itinerante ocorrerá no período de 20 de Agosto a 17 de Setembro, abrangendo outras cidades mineiras e de outros estados do Brasil.

Niterói abrirá a 2ª etapa de circulação do Gruppo Amarcord, que se apresentará na Praia de Icaraí, às 21 horas.

O evento é realizado em parceria com a Prefeitura de Niterói, Fundação de Arte Niterói, CCR Ponte e conta com o apoio da Associazione Lucchesi nel Mondo – RJ.

 

Foto: Erik Giuliano

Solar de Botafogo - Programação

Dançata em Rio Bonito

 

A Primeira Igreja Batista de Rio Bonito (RJ) promove uma Dançata – Apresentação Musical com Danças no dia 20 de agosto, às 19h30m, no Centro da cidade. O evento tem por título “Mudança” e promete novidades no conteúdo. Vale a pena conferir!

ORAÇÃO DE UM AFLITO

 

Senhor,

A Ti toda honra e toda glória

Só Tu és digno de receber minha adoração

 

Pai,

Vim aqui para confessar que está difícil

Trilhar esse caminho

Espinhos e pedras ferem os meus pés

 

Sinto-me frágil, sem forças

Preciso de Teu auxílio

De Tua exaltação

 

Preciso respirar, quero viver

Mas, falta-me o ar

Apenas consigo inalar o odor das catástrofes

 

Não tenho apoio nem aceitação

A melodia que consigo ouvir são murmúrios e ofensas

Ninguém estende a mão, todos passam sempre desesperados

 

Deus,

Sei que posso contar Contigo

És o meu Melhor Amigo

De Ti vem a minha Salvação

 

Aceita, oh, Senhor

A minha oração

E me conduz nessa estrada sob Tua boa Mão

Artes Visuais em discussão

O projeto Universidade Livre de Niterói acontecerá, as quintas-feiras de agosto, setembro e outubro, às 15h, no Teatro Popular de Niterói. Os interessados poderão se inscrever através do site do projeto. Patrocinado pela Nova Imprensa Oficial do Rio de Janeiro, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura/ Lei Rouanet, o Universidade Livre é uma realização do Ministério da Cultura e Fundação de Arte de Niterói que buscam articular espaços culturais da cidade e encontros sobre arte e cultura brasileiras.

Aberto a toda a população da cidade, com entrada gratuita, tendo como única exigência a inscrição prévia de participantes através do site www.unilivreniteroi.com.br, o projeto objetiva integrar setores culturais e educacionais, e 20% das vagas serão reservadas a professores da rede municipal.
 

Em sua primeira etapa, o Universidade Livre oferecerá aos participantes um ciclo de palestras sobre artes visuais no Brasil. Serão doze encontros com palestrantes renomados, dentre eles: Ferreira Gullar, Lilia Schwarcz, Paulo César Duarte e Jorge Coli.

Programação de agosto:

*11ago/15h- Poéticas da arte
Ferreira Gullar

*18ago/ 15h- Barroco e Rococó na arte luso-brasileira
Myriam Andrade Ribeiro de Oliveira

*25ago/ 15h - Artistas franceses na corte de D. João
Lilia Schwarcz

Projeto Universidade Livre
Dias: 11, 18 e 25 de agosto
Horário: 15h
GRATUITO
Local: Teatro Popular de Niterói
Endereço: Av. Plínio Leite s/nº, Caminho Niemeyer, Centro, Niterói, RJ.
Tel: (21) 2613-2251

Novas exposições na Galeria Virgilio

BOLETIM PAQUETÁ VIVA! AGOSTO 2011

A era dourada das cantoras do Rádio está de volta

Por Lino Corrêa

 

A memória musical da era dourada das cantoras do Rádio está novamente em cartaz com o musical: "EMILINHA e MARLENE, AS RAINHAS DO RÁDIO", o espetáculo tem direção geral de Antônio De Bonis, e traz como protagonistas: Vanessa Gerbelli (como Emilinha) e Solange Badin (como Marlene), a trama navega paralelamente através de duas fãs apaixonadas por essas rainhas que foram ovacionadas em todo o Brasil pelo carisma e talento que transpiram, essas fãs defendem e aumentam sem a menor dúvida a maior rivalidade da história da nossa música, segundo Mário Filho: "Emilinha e Marlene é o Fla X Flu dos que não gostam de futebol" as atrizes que interpretam as fãs de Emilinha (Ângela Rebello) e Marlene (Rosa Douat) são fantásticas e dão um toque de humor ao espetáculo além de conduzir momentos marcantes da vida e devoção que até hoje é preservada pelos fãs que também estiveram presentes no Teatro.  Para reviver ainda mais o clima, a platéia foi dividida em setor Emilinha e Setor Marlene. Na calorosa estreia para a classe artística estiveram presentes: Adelaide Chiozzo cantora e atriz que recentemente recebeu no Teatro Municipal do Rio De Janeiro o prêmio da Cultura do Estado junto com Ferreira Gullar e outros, por ser uma artista que traz na bagagem vários filmes dessa época dourada, novelas, além de ser sido umas cantoras de muita visibilidade na Rádio Nacional, foi uma das grandes amigas da Emilinha Borba, após o espetáculo Adelaide Chiozzo (a cantora preferida do nosso ex presidente Juscelino Kubichek) disse emocionada: "A Emilinha foi sem a menor dúvida a cantora de maior popularidade e carisma que já já conheci", vários artistas, jornalista lotaram o Teatro Maison De France no Centro do Rio, e durante o Coquetel servido após o espetáculo os elogios explícitos ao belo espetáculo e impecável trabalho das atrizes que deram vida e emocionaram cantando divinamente o repertório das rainhas. Ainda marcaram presença no Maison De France: Maitê Proença, Marcelo Picchi, Fernando Reski, Catarina Abdalla, Lino Corrêa, Jane De Castro, Ismael Costa, Cláudia Jimenez, Vera Hotz, entre tantos outros.
     

Outro ponto alto do espetáculo são as músicas e as vozes das cantrizes, o repertório da Emilinha afinado de boleros, guarânias, e marchinhas que empolgava a platéia que respondia com aplausos incessáveis e gritos de: Bravo, e no repertório da Marlene era diversificado e marcado por uma interpretação teatral e de atitude irreverente, alguns fãs  lembraram a histórica briga dos fãs daquela época que começou na Radio Nacional na Praça Mauá e só foi terminar na Praça Quinze, os emilinistas e marlenistas como se declaram até hoje os seguidores dessas eternizadas cantoras estão em festa por terem num espetáculo de alto nível uma síntese da brilhante trajetória de Emilinha e Marlene.

Confira alguns momentos dessa história inesquecível:

*Emilinha e Marlene (última foto das duas juntas fotografadas exclusivamente por Lino Corrêa em 2005, ano que Emilinha nos deixou):

 

*Vanessa Gerbelli e Solange Badin ovacionadas no final do espetáculo:

 

*Marcelo Picchi e Jane de Castro:

 

*Solange Badin entre Lino Corrêa e Ismael Costa após o espetáculo:

 

*Vanessa Gerbelli e Adelaide Chiozzo:

 

*Maitê Proença e Adelaide Chiozzo:

 

Emilinha e Marlene, As Rainhas Do Rádio
Teatro Maison De France
Avenida Presidente Antônio Carlos, 58 - Centro
Metrô: Cinelândia
Rio de Janeiro - RJ, 20020-010
Telefone: (21) 2544-2533
Qui e sex 19:30 | sáb 20:30 | dom 18:30
Qui e sex R$ 60.00; dom e sáb R$ 70.00

 

Fotos: Lino Corrêa

Show em homenagem aos 100 Anos de Pedro Caetano no Rival

No ano em que se comemora o centenário de Pedro Caetano, Cristina Buarque, Marcos Sacramento e Mariana Baltar fazem dois shows em homenagem ao grande compositor. A iniciativa nasceu do empenho de familiares e artistas que valorizam seu talento e a importância de sua obra para nossa cultura e história musical. "Cem anos de Pedro Caetano!” reúne num mesmo palco três grandes cantores que se destacam no cenário cultural por sua íntima relação com a tradição musical do país, reconhecendo o samba como uma das mais expressivas manifestações da nossa cultura. Para acompanhá-los, os músicos Lena Verani (clarinete), Pedro Aragão (bandolim), Jayme Vignoli (cavaquinho), Josimar Carneiro (violão 7 cordas), Luiz Flávio Alcofra (violão), Netinho Albuquerque e Magno (percussões).  No repertório, clássicos do autor como É com esse que eu vou, Onde estão os tamborins e Nova ilusão, além de outras belas composições pinceladas como O bom cabrito, Retratinho dele e A felicidade perdeu seu endereço. O show conta ainda com a participação especial de Chico Adnet, grande amigo e parceiro de Pedro Caetano.

 

A direção musical é de Pedro Aragão. Roteiro e direção geral: Marcos Sacramento. O COMPOSITOR Pedro Caetano nasceu em Bananal (SP), mas foi no Rio que viveu a maior parte de sua vida, onde seu talento para música floresceu e encontrou ambiente propício para se desenvolver. Foi frequentador assíduo do Café Nice, um dos bares onde germinava a boemia carioca  na chamada época de ouro do rádio, nos anos 30 e 40. Lá, conheceu autores que, como ele próprio, se tornariam grandes nomes da nossa música, muitos dos quais seriam seus parceiros em composições inspiradas que percorrem  os vários gêneros musicais, dentre os quais Claudionor Cruz.Autor de vários clássicos, teve suas composições gravadas por cantores de sucesso como Francisco Alves, Orlando Silva, Aracy de Almeida, Elis Regina, Paulinho da Viola, Nara Leão e Céu da Boca.

 

Datas: 24 e 25 de agosto

Local: Teatro Rival PetrobrasHorário: 19h30

Informações e reservas: (21) 2524-1666

Endereço: Rua Álvaro Alvim, 33 a 37, subsolo, Cinelândia, RJ.

Censura: 16 anos

 

Foto: Divulgação

Capitão América - O Primeiro Vingador

Por Daniel Romano

 

A estrela principal é Chris Evans (Quarteto Fantástico), que interpreta Steve Rogers, um homem raquítico e asmático que tenta diversas vezes, sem sucesso, se alistar no Exército dos EUA durante a Segunda Guerra Mundial após o ataque de Pearl Harbor. Bucky Barnes (melhor amigo de Steve) é um sargento de uma das unidades especializadas em operações de combate do exército e está se preparando para seguir rumo à Europa e tudo que Steve quer é fazer parte disso. Rogers recebe esta chance através de um misterioso médico alemão (Stanley Tucci), que está trabalhando junto a um programa clandestino do governo para transformar soldados raquíticos em super soldados.

 

A Marvel nunca decepciona e também não foi dessa vez que isso ocorreu. Gosto muito de ver a transformação de um personagem e já tinha adorado vivenciar isso em Homem de Ferro. Dá um brilhantismo mais do que especial quando a gente pode acompanhar a evolução do super-herói. Ver um garoto todo magrelinho (mas ao mesmo tempo esforçado e corajoso) tentando fazer parte do exército é um tanto que intrigante. O cara tem asma e uma lista de "coisas ruins" que o prejudica na aprovação. É bacana embutir o tema de persistência para o personagem. Acho muito interessante a cena em que ele pergunta o motivo de ter sido escolhido. A frase "só os fracos reconhecem o devido valor da força" é excelente. E se tratando de Marvel Studios, vale aguardar o presentinho após os créditos finais do filme.

A única coisa que peca um pouco é o escudo, que demonstra um patriotismo irritante. Apesar de já fazer parte do personagem, em certas horas parece uma grande burrice chegar em território inimigo com um escudo daqueles. Mas isso não é uma falha da Marvel. Seria impossível criar o personagem Capitão América sem o bendito escudo estaduniense. Não é um filme perfeito, mas os defeitos são irrelevantes. A tecnologia que deixou o ator franzino para o papel é incrível. E o mais bacana de tudo é poder ver que o personagem, mesmo depois de passar pelo aprimoramento físico, com o soro do supersoldado, é o mesmo rapaz humilde e corajoso de antes. Era o mesmo magricelo que se jogou em uma granada falsa para defender o grupo. Tudo bem que fica estampado o tempo todo o tal patriotismo que citei anteriormente, mas é a determinação e a persistência do Rogers que são o grande trunfo da trama. Um jeito bacana de dizer que os fracos também têm vez.

 

Fonte:

http://equesedani.blogspot.com/2011/08/estrela-principal-e-chris-evans.html

Marcelo Serrado em capa de revista

 

O Ator Marcelo Serrado é capa deste mês de agosto da Revista Voi - edição especial Dias dos Pais - em Curitiba, no Paraná. O ator fala sobre seu papel na novela “Fina Estampa” e conta também sobre a nova fase da sua vida. Confira alguns fotos:

 

 

 

Fotos: Jorge Bispo